>> Kunst >> Theater >> Stage Acting

Guide til Method Acting

Metode handler er en teknikk som brukes av scenen og skuespillere til å skape virkelighet ut av imaginære omstendigheter. I 1898 , Constantin Stanislavsky og Vladimir Nemirovich - Danchenko grunnla Moskva Art Theatre å trene en gruppe skuespillere i kunsten å leve på scenen . Gjennom det tjuende århundre , fortsatte arven i New York City med dannelsen av Konsernet Theatre og Actors ' Studio. Den " metoden" lærer elevene hvordan de skal bruke sitt eget indre liv for å motivere dem til å oppføre seg som tegnet oppfører seg i et skript. Metoden eschews en mekanisk , ekstern tilnærming til skuespill og bruker skuespillerens egen erfaring å bygge livet av character.Things du trenger
Chair
Script på
Vis flere instruksjoner

1

Practice avslapping på en jevnlig basis. Sitt komfortabelt i en stol med føttene på gulvet og armene hengende ved din side . Puste naturlig . Fokusere på områder hvor du bærer fysisk spenning . Strekk spente muskler for å fremme fysisk avslapning. Gi slipp på andre tanker å eliminere mentale spenninger . Fysisk og psykisk velvære er et must å konsentrere kroppen din på alle andre områder knyttet til metoden .
2

Lær kunsten forstand minne. Trekk hånden din opp og hold det ved din side . Gjenskape den fysiske følelsen av å holde en generell hverdags objekt - for eksempel en frukt eller en varm drikke. Fokus på å gjenoppleve selve følelsen , ikke miming hva det ser ut til å holde gjenstanden . Gå videre fra statiske objekter til mer avanserte øvelser som for eksempel å gjenskape følelsen av å møte en personlig gjenstand eller gjenskape fysisk smerte . Sense minne lærer elevene å bruke sine fem sanser - syn, hørsel , lukt, berøring og smak - for å åpne opp fantasien og bruke den vellykkede resultat av den sensoriske rekreasjon til rekvisitter og objekter på scenen
<. br > 3

Bruk en emosjonell hukommelse til arbeidet. Diskutere i detalj de sensoriske aspekter av en emosjonell hendelse minst syv år gammel i livet ditt. Konsentrer deg om å beskrive de sensoriske komponenter av minne til å gjenoppbygge erfaring i kropp og sinn . Gjenopplev de fysiske opplevelser av en emosjonell hendelse i fortiden din er nyttig for emosjonelle øyeblikk på scenen. Påfør et resultat av en vellykket emosjonell hukommelse trening til et øyeblikk på scenen når du har problemer med å skape følelser. Ved hjelp av en hendelse som er over syv år gammel sikrer at minnet er permanent inngrodd i skuespillerens bevissthet og nok tid har gått for skuespilleren å forbli i kontroll over minnet.
4

Bruk erstatninger og " Magisk Hvis " når du arbeider på rollen . Erstatte en personlig tilknytning eller erfaring for den i spill hvis du ikke er i stand til å handle med sannhet . For eksempel, hvis din karakter må forelske seg i en annen skuespiller på scenen , og du kan ikke kalle viljen til å oppføre seg på denne måten , erstatte med en annen person i tankene dine at du har elsket å generere det riktige svaret . Påfør "Magic Hvis " ved å spørre " hvis jeg var denne karakter, hvordan ville jeg oppføre seg ? " Går videre , spør " hva ville motivere meg til å oppføre seg som tegnet oppfører seg ? " Spør "Magic Hvis " stimulerer fantasien når det sitter fast. Erstatninger og "Magic Hvis " la skuespilleren til å finne flere kreative motivasjon til å oppføre seg som tegnet i stykket må oppføre seg .
5

Live øyeblikk til øyeblikk på scenen . Opprette en ekte sensorisk og følelsesmessig liv til karakteren holder skuespilleren helt fokusert når du er på scenen. Hold deg avslappet til enhver tid slik spenning forderver ikke de imaginære realiteter du har opprettet eller hemme din konsentrasjon på å lytte og reagere på andre aktører . Metoden åpner opp muligheten for skuespillere å stole på øyeblikk til øyeblikk virkelighet på scenen , i motsetning til å stole på preplanned , mekaniske handlinger.

Stage Acting

Relaterte kategorier