Hva er kurs en skuespiller må ta i College ?

Skuespillere har vært underholdende publikum i tusenvis av år , helt siden de greske dramatikere begynte å skille enkelttegn fra koret . De gamle greske skuespillerne var navngjetne menn som deltok i religiøse festivaler. Romerske skuespillerne var litt mer enn slaver og skuespillerne av Elizabethan England ble fordømt som landstrykere og svindlere . Dagens aktører glamorized som kjendiser og studere sine båter ved høyskoler og universiteter sammen med fremtidige leger, forskere og politikere. Introduksjon og historie

Introduksjon og historie klasser gir grunnlag for vekst og utvikling som skuespiller. Deltakere i introduksjons og historie klasser utforske historien og utvikling av teater gjennom tidene . Temaer inkluderer generelt gamle greske teateret engelske renessansen Theater, 19th Century realisme og andre viktige perioder i teatrets utvikling. Aktiviteter i disse kursene inkluderer vanligvis lese og analysere tekster , med scene- opplesninger , ser innspilte forestillinger og delta på live-opptredener .
Acting

Deltakere i fungerende klasser studere både teori og teknikker for å handle gjennom scene studien, improvisasjon og andre øvelser . Fungerende klasser utvikle kompetanse og ressurser for å opptre slik som kreativitet , avslapping teknikker , troverdighet og engasjement. Deltakere i middels og avansert fungerende kurs utforske periode konstituert stiler, tekstanalyse , ulike teaterstilerog teknikker for kritikk forestillinger av andre.

Improvisasjon

Studenter i improvisasjons klasser studere teorier og teknikker for improvisasjon . Improvisasjon fremmer rask tenkning , kreativitet , fysisk uttrykk, lytteferdigheter , bevissthet , engasjement , samarbeid og andre handler ferdigheter . Vanligvis studentene få disse ferdighetene gjennom en kombinasjon av forelesninger, demonstrasjoner , øvelser , spill og forestillinger.
Handler på kamera

Stage skuespillere og skuespillere bruker helt ulike ferdigheter og verktøy. Handler på kamera klasser hjelpe skuespillere forstå disse forskjellene. Studenter undersøke ferdigheter som bor i karakter for mange " tar ", treffer sine merker , snakke med et kamera i stedet for til en annen skuespiller , unrehearsed eller kald skript lesing, karakterer , improvisasjon for kameraet, memorization , øving, script analyse og ytelse analyse.
Voice

stemmen er en av skuespillerens viktigste verktøy . Studenter i tale klasser lære å kommunisere tydelig gjennom artikulasjon og pusten kontroll . De studerer puste , klarhet , volumkontroll, projeksjon, språklyder og perioden tale. De analyserer berømte taler , tolke dikt , analysere presentasjoner fra medstudenter , øve taleteknikk og lytte til kjente forestillinger .
Workshop

Deltakere i en workshop klasse forberede eksperimentell eller nye letemodeller for en begrenset produksjon . Workshop klasser gir en mulighet for unge dramatikere for å se skuespillere og regissører forme sine arbeider til et komplett spill . Workshop klasser understreke den samarbeidsånden teater , slik at studentene til å jobbe på flere ulike aspekter av en produksjon , inkludert regi, skuespill , regi , lys og lyd design.
Produksjon

College teater avdelinger utføre flere show hvert skoleår . Deltakere i produksjons klasser prøvespille for , øve og utføre disse viser . Arbeider på en produksjons inneholder alle de ferdighetene lært i andre klasser som scene studien, memorization , teamarbeid , fysiske og , om nødvendig, improvisasjon . Ytelse fremmer offentlige taler, selvtillit og kritisk tenkning .