1. Hindustansk klassisk musikk:
– Sultanatperioden så den videre utviklingen av hindustansk klassisk musikk.
– Ragas og talas, de melodiske og rytmiske strukturene, fikk fremtreden.
-Instrumenter som sitar, tabla, sarangi og been ble mye brukt.
2. Sufi-musikk:
– Sufimusikken spilte en betydelig rolle i å spre islamsk mystikk.
– Sufi-helgener og poeter som Amir Khusrau, Nizamuddin Auliya og andre brukte musikk som et middel til åndelig uttrykk.
– Qawwali, en form for andaktssang, ble populær i denne perioden.
3. Folkemusikk og dans:
– Folkemusikk og dansetradisjoner fortsatte å trives i ulike regioner i sultanatene.
- Former som Bhangra, Garba og Lavani ble fremtredende i forskjellige deler av India.
4. Persisk innflytelse:
– Samspillet mellom indisk og persisk kultur førte til at persiske elementer ble tatt opp i indisk musikk og dans.
– Instrumenter som santoor og rabab ble introdusert, og beriket det musikalske landskapet.
5. Rettsbeskyttelse:
– Musikk og dans var høyt ansett og generøst patronisert av sultanene og deres hoffmenn.
- Musikere, dansere og musikkforskere var ofte en del av de kongelige hoffene.
6. Musikk for sosiale arrangementer:
- Musikk og dans spilte en viktig rolle i sosiale arrangementer som bryllup, festivaler og feiringer.
– Musikere og dansere ble invitert til å opptre på slike sammenkomster.
7. Kvinner i musikk og dans:
– Mens musikk og dans overveiende var mannlige domener, fikk noen kvinner også berømmelse som sangere og dansere under sultanattiden.
– Samfunnet hadde imidlertid visse begrensninger og begrensninger for kvinners deltakelse i disse kunstartene.
8. Utvikling av teorier:
– Forskere og musikere fra perioden gikk dypt inn i de teoretiske aspektene ved musikk og dans.
– Det ble skrevet avhandlinger om musikk og musikkvitenskap, som bidro til den intellektuelle forståelsen av kunsten.
Samlet sett viste musikken og dansen fra sultanatperioden en levende blanding av urfolkstradisjoner og påvirkninger fra forskjellige kulturer, som gjenspeiler tidens rike billedvev.