Arts >> Kunst >  >> Art >> kunst

Maleri teknikker som brukes i Mona Lisa

er Leonardo da Vincis " Mona Lisa" en av de mest berømte verk av vestlig kunst . Monas forførende smil og hennes utrolige realismen har fascinert kunstelskere og kritikere i århundrer , og nesten hver portrett artist siden da Vincis tid har studert maleriet for innsikt i hans tilnærming til maleriet . Leonardo brukte mange forskjellige oljemaleri teknikker for å fullføre dette mesterlige kunstverk , noen som han er kreditert med å perfeksjonere i en grad ingen artist noensinne hadde oppnådd før . Verdaccio Underpainting

Verdaccio er en stil av underpainting hvor toneverdier er etablert i en monokrom , grønn- grå nyanse før overmalinger flere farger . Verdaccio er spesielt effektivt for å skape realistiske hudtoner i oljemaleri, som den fanger utseendet vener under huden og kule skygger når senere dekket med gjennomsiktig røde og jordnære farger. Leonardo da Vinci er kjent for å ha brukt verdaccio i sitt arbeid , som kan sees i delvis ferdige malerier som "The Adoration of the Magi . "
Sfumato

Sfumato , en italiensk begrep , oversettes til " forsvunnet eller fordampet . " I motsetning til den florentinske skolen malere som tungt skissert sine undersåtter , da Vinci perfeksjonert teknikken for å tåkelegge og mykgjørende kanter for å være nesten umerkelig. Denne tilnærmingen øker realismen i bildet, mens Mona oss innse forsiktig kurver og fades inn i hennes mykt hår , og skuldrene forsiktig rundt for å forsvinne inn i bakgrunnen . For å oppnå denne effekten , da Vinci valgte en enhetlig palett av mid- tone farger og unngikk de mest lysende maling for lyse funksjoner . Med tung blending, vises maleriet til betrakteren som om fra bak en sky av røyk.
Innglassing

Innglassing var en annen teknikk , foruten valg av tonal palett , der Leonardo da Vinci oppnådde hans Sfumato effekter og realisme. Glass er anvendelsen av flere tynne , gjennomsiktige lag av maling over en allerede malte overflate. Innglassing gjør at en kunstner å oppnå ekstremt subtile variasjoner i farge og skyggelegging , uten harde kanter og penselstrøk for å distrahere fra utseendet av realisme . Forskere som studerer "Mona Lisa" har funnet opptil 30 lag med glasur på områder av huden hennes , noen bare noen få mikrometer tykt . Bruke flere glasurer hjelper også legge til en følelse av dybde i bakgrunnen og skygge områder av maleriet.
Chiaroscuro

Leonardo da Vinci er kreditert med å introdusere ideen om Chiaroscuro til kunstens verden . Chiaroscuro er beskrevet som bruk av lys og mørke for å definere tre- dimensjonale former, hvor tonen og verdien dominerer over farge og fargetone. Han trodde på dressing sine tall i lyse klær slik som å hjelpe dem skiller seg ut fra den mørkere bakgrunn , skaper variasjon i lyse og skygget former. Leonardo oppnådde en enhet av tone ved å holde hver farget objekt innenfor et begrenset område av verdier , i motsetning til andre kunstnere som ville variere fargetone og kontrast. Senere kunstnere som Caravaggio ville ta Chiaroscuro til ytterligheter for dramatisk effekt , men da Vinci brukte teknikk nøye for å forsterke sin subtile realisme.

kunst

Relaterte kategorier