impresjonistisk maleri avtaler med oppriktige og moderne scener og bilder . På tidspunktet for fremveksten av impresjonismen, ble fotografering vokser i popularitet. Impresjonistiske kunstnere var i stand til å bruke fotografi til å fange hverdagslige øyeblikk og særegenheten til lys på et gitt øyeblikk .
Naturlig lys og dens virkninger på refleksjoner vektlegges i impresjonistisk maleri. Impresjonistene fikk også bort fra å fokusere utelukkende på hovedmotivet og brakt bakgrunnen og omkringliggende objekter mer fremtredende i sammensetningen av maleriet.
Pensel
impresjonistisk maleri flyttet vekk fra tung bruk av disposisjon og brukte kort, tykk penselstrøk og tungt påført maling . Innledende anvendelser av maling ble ikke lenger får tid til å tørke. I stedet ble frisk maling påføres mens forrige maling var fortsatt vått . Dette ga myke kanter og tillatt fargene til å blande mer naturlig på lerretet .
Color
Utnytte ferdigblandet maling i rør , impresjonistene var i stand til å arbeide med større spontanitet. Før denne tiden , kunstnere måtte lage sine egne farger . Impresjonistene brukt farger tett og holdt meg unna å blande farger på paletten . Farger som trengs for å være en kombinasjon av paletten ble implisert av å plassere forskjellige farger ved siden av hverandre i umiddelbar nærhet, slik at øyet til betrakteren å skape inntrykk .
Bruken av mørke nyanser som grå og svart unngås i impresjonistisk arbeid. Mørkere fargetoner er laget med bruk av moderne farger .
Kjente artister
Ofte regnet som grunnleggeren av impresjonismen, Claude Monet er generelt pekt på som legemliggjørelsen av den impresjonistiske maleren . Edouard Manet, som påvirket Monet , senere vedtok impresjonistisk stil i hans verker . Andre kjente artister i bevegelsen inkluderer Degas og Renoir. Van Gogh og Cezanne var litt mer abstrakt , men tydelig påvirket av impresjonistisk stil.