Arts >> Kunst >  >> musikk >> musikksjangere

Forskjeller mellom den klassiske & amp ; Romantisk Eras

Romantisk musikk har sine røtter i den klassiske musikkstilen. Utviklingen av former og harmoniske ideer som ble fremtredende i den klassiske perioden utvidet i den romantiske perioden . Dette ga opphav til både likheter og forskjeller mellom de to periodene med musikk. Som komponister var i bevegelse mot å definere den enkelte i motsetning til konsernperspektiv av musikk, begynte romantiske komponister til å strekke grensene for form og harmonisk funksjon. Beethovens rolle

En av de mest gåtefulle komponister i begge perioder er Beethoven. Musikken hans motsier seg selv i form av stil . Hans tidlige symfonier høres ut som klassiske perioden stykker, spesielt sine to første symfonier. Derfra endrer musikken inn i en romantisk stil. De strenge former for klassisk musikk begynte å gå i oppløsning da han skrev den svært programma " Fifth Symphony. " Denne symfonien gjort bruk av en 4 -note seier motiv der musikken skildrer en historie om seier i krig. Dette står i kontrast til den absolutte klassiske perioden som behandles i musikalske temaer og ikke nødvendigvis menneskelig uttrykk .
Development

klassiske komponister prøvde å komme vekk fra den forholdsvis kaotisk musikk av barokken . Men romantiske komponister ikke prøve å bevege seg bort fra musikken av den klassiske perioden . Denne forskjell i filosofi er viktig i å sammenligne forskjellen mellom de to utførelser . Mens den klassiske perioden søkt å skape noe helt nytt , den romantiske perioden var tilfreds med å utvide og utvikle ideer i den klassiske perioden . Denne overlapp av ideer er derfor mange tidlig-romantiske komponister kan være vanskelig å skille fra slutten klassiske komponister .
Å bryte regler

De klassiske perioden var svært innstilt på bevare orden og presentere melodier i den klareste mulig måte. På grunn av dette , akkorder i den klassiske perioden var veldig grei og basert tungt på major- moll relasjoner. Denne holdning til musikalske regler endret i den romantiske perioden . Komponister i den romantiske perioden begynte å utvide sonate struktur , utydelig melodien med mer avanserte og kromatiske akkorder , og skape en ny musikkstil som uttrykte de dramatiske og ikke nødvendigvis de fysiske aspektene ved musikken . Den romantiske generasjonen kastet til side ideer som ikke tjener deres umiddelbare behov og holdt konsepter som forbedret sin musikk .
Exploring grenser

klassiske komponister var fornøyd med å holde seg innenfor en viss grensen av hva som konstituert akseptabelt musikk. Akkord vedtak var alltid det samme , forholdet mellom bevegelser, seksjoner og nøkler vedlikeholdt andel . De romantiske komponister strukket disse grensene , introduserte nye akkorder , uvanlige viktige endringer og på mange måter gikk mot prosedyrer og retningslinjer som ble utviklet i den klassiske perioden . Mens de former som sonate , symfoni og selv fuge forble det samme , tolkningen av disse formene endret seg drastisk etter sterkt utvide lengde og karakter av disse skjemaene.
Musikalsk stil

Den klassiske perioden hadde en musikalsk stil som var konsekvent. Hvis du var en komponist i denne tidsperioden, visste du hva som ble forventet av deg . Haydn var en stor innflytelse på utviklingen av klassisk musikk med Mozart serverer å avgrense og perfeksjonere stilen. Beethoven begynte å skrive i en klassisk stil bare å forlate og lede vei mot en mer romantisk stil . De tidlig-romantiske komponister som Brahms og Schubert holdt tettere med de klassiske tradisjoner og enklere akkord struktur. I mellomtiden , i løpet av siste del av den romantiske perioden , komponister som Wagner og Strauss ble strekke selve essensen av tonalitet . Disse komponistene banet vei for neste generasjon av komponister.

musikksjangere

Relaterte kategorier