Utvikle en klar visjon om hva du ønsker portrettert før du jobber med skuespilleren . Definer objekter og handlinger for å bli portrettert for deg slik at du kan tydelig kommunisere dem til skuespilleren. Vær sikker på at du forstår hva stykket forsøker å forholde seg slik at du kan hjelpe din skuespiller.
2
Diskuter stykket med skuespilleren å oppnå en gjensidig avtale om stykket formål . Bestem skuespilleren bekymringer om brikken, slik at de kan bli løst i øvingsprosessen .
3
I øving, fokusere først på den totale flyten av handlingen. Prøv å hjelpe skuespilleren finne stemningen i stykket før arbeid på små detaljer . En skuespiller tillit i et stykke er avgjørende for dens suksess . Forstå generelle flyten vil bidra til å bygge denne tilliten .
4
Arbeidet med detaljer en om gangen. Sørg for at skuespilleren kan nøyaktig skildre hvert trinn av stykket før du går videre til neste . Du ønsker ikke skuespilleren til å konsentrere seg om ting han eller hun finner lett og hoppe gjennom de vanskelige delene.
5
Finn de fysiske elementer skuespilleren må pantomime hvis de er ukjente . Mange aktører , for eksempel , har aldri håndtert en pistol. Gi en lekepistol for skuespilleren å jobbe med før han eller hun kan huske sin form og funksjoner.
6
Arbeid med skuespilleren om felles tiltak for å sørge for at de forblir realistisk. Skuespillere kan noen ganger overdriveenkle handlinger som peeling en banan - peeling hele frukten da i realiteten en bare skreller tilbake nok til å få en matbit , ikke hele greia. Pantomimed kjøring , også , trenger å bli sett for nøyaktighet. Det er en tendens til å jobbe rattet frem og tilbake for å vise "action" kjøring. Men kjøring er en glatt, subtil aktivitet tidvis avbrutt av enkle svinger. Skuespilleren øyne trenger å holde deg på veien videre for å opprettholde illusjonen om at bilen er i bevegelse .
7
Hold tempoet i stykket i tankene. Skuespilleren vil naturlig gå sakte fram til ulike tiltak blir lagret . Som god dialog, vil en pantomime stykke være kraftig hvis det er nøye timet .