1. Tøm plott: Hendelsesforløpet i stykket skal være logisk, lett å følge og strukturert på en måte som bygger spenning og spenning. Dramatikeren bør unngå kronglete historielinjer og sørge for en tydelig fremdrift av hendelsene.
2. Velutviklede karakterer: Hver karakter i stykket bør ha distinkte egenskaper, motivasjoner og mål som er tydelig kommunisert til publikum. Publikum skal kunne forstå karakterenes handlinger, reaksjoner og interaksjoner uten forvirring.
3. Fokusert tema: Stykket skal ha et sentralt tema som gir gjenklang hos publikum. Dramatikeren bør lage plottet, karakterene og dialogen for å støtte og utforske temaet på en sammenhengende måte.
4. Tydelig språk og dialog: Dramatikeren bør bruke et språk som er passende for forestillingen, tidsperioden og karakterene i stykket. Dialogen skal være naturlig, troverdig og tilgjengelig for publikum. Lange monologer eller komplekse filosofiske diskusjoner bør unngås hvis de hindrer klarhet.
5. Velstrukturerte handlings- og sceneinndelinger: Stykket bør deles inn i akter og scener som har klare overganger og indikerer forskyvninger i tid, sted eller fokus. Dramatikeren bør strukturere stykket på en måte som bygger fart og unngår forvirring.
6. Passelig tempo: Stykkets tempo bør være balansert, og opprettholde en jevn rytme uten unødvendige nedbremsinger eller forhastede øyeblikk. Dramatikeren bør sørge for at handlingen skrider frem i et tempo som holder publikum engasjert uten å overvelde dem.
7. Konsekvent tone: Dramatikeren bør etablere en konsekvent tone for stykket, enten det er komisk, tragisk, alvorlig eller satirisk. Tonen bør forbli konsistent gjennom hele stykket, bortsett fra i bevisste scener med kontrast eller åpenbaring.
8. Avduking av informasjon: Dramatikeren bør nøye kontrollere utgivelsen av informasjon til publikum. Avgjørende plotutviklinger, vendinger og karakterbuer bør avsløres på passende tidspunkter for å opprettholde spenningen og forhindre forvirring.
9. Effektiv iscenesettelse og regi: Regissøren skal i samarbeid med skuespillere og teknisk team skape en tydelig og sammenhengende visuell representasjon av stykkets verden. Iscenesettelsen, lyssettingen, scenografien og blokkeringen skal støtte klarheten i fortellingen.
10. Publikumsengasjement: Til syvende og sist er målet med klarhet i drama å engasjere publikum og sikre at de fullt ut forstår og får kontakt med stykket. Dramatikeren og regissøren bør bestrebe seg på å skape en opplevelse som er både underholdende og tankevekkende.
Når klarhet er oppnådd, kan publikum fordype seg fullt ut i stykket, sette pris på dramatikerens håndverk og få innsikt i temaene, karakterene og menneskelige følelsene som utforskes i dramaet.