1. Bevaring av tradisjonelle danser:
– Amerikanerne anerkjente den kulturelle betydningen av tradisjonelle filippinske folkedanser og anstrengte seg for å bevare dem. Ulike folkedansfestivaler og konkurranser ble organisert for å vise frem disse dansene.
– Filippinske koreografer og danseentusiaster dokumenterte og kategoriserte tradisjonelle folkedanser, og sikret deres overlevelse for fremtidige generasjoner.
2. Innflytelse av amerikanske sosiale danser:
– Den amerikanske perioden introduserte ulike sosiale danser, som ballroom og square dancing, som fikk popularitet blant filippinere.
– Noen folkedanser, som «Rigodon», inkorporerte elementer fra amerikanske sosiale danser, noe som resulterte i hybride former.
3. Institusjonalisering av folkedans:
– Den filippinske regjeringen, under amerikansk innflytelse, etablerte utdanningsinstitusjoner som inkorporerte folkedans i pensum.
– Universitetet på Filippinene, grunnlagt i 1908, spilte en viktig rolle i å fremme og undervise i filippinsk folkedans som en del av dets kulturelle bevaringsarbeid.
4. Folkloristisk vekkelse:
- På 1930-tallet så en gjenoppblomstring av interessen for filippinsk folkedans og kultur, drevet av filippinske nasjonalister og artister som forsøkte å hevde filippinsk identitet midt i amerikansk kolonisering.
- Dansetroppene og -gruppene dukket opp som fremførte folkedanser i tradisjonelle kostymer og benyttet seg av levende musikalsk akkompagnement.
5. Koreograferte folkedanser:
– I løpet av denne perioden begynte koreografer å lage nye folkedanser basert på tradisjonelle trinn, bevegelser og musikk.
– Disse koreograferte folkedansene var preget av intrikate formasjoner og mønstre, som viste frem dansernes dyktighet og kunstnerskap.
6. Filippinske folkedansikoner:
- Bemerkelsesverdige skikkelser som Francisca Reyes Aquino og Lucila Hossman dukket opp som pionerer innen filippinsk folkedans.
– De koreograferte og dokumenterte en rekke folkedanser, og ble medvirkende til å bevare og fremme filippinsk dansearv.
7. Internasjonal eksponering:
– Filippinske folkedanskompanier og -tropper fikk internasjonal anerkjennelse, og opptrådte på ulike kulturelle arrangementer og festivaler rundt om i verden.
– Formidlingen av filippinsk folkedans på den globale scenen bidro til å verdsette og forstå den filippinske kulturen.
Samlet sett brakte den amerikanske perioden både bevaring og innovasjon til filippinsk folkedans. Tradisjonelle danser ble ivaretatt, mens nye koreografier dukket opp, som gjenspeiler nasjonens skiftende kulturlandskap. Den amerikanske perioden la grunnlaget for den fortsatte utviklingen og verdsettingen av filippinsk folkedans i moderne tid.