Burlesque artister anser kostymer som så viktig , at de ofte bygge forestillinger - rutiner - rundt hva de har tenkt å bruke. Kostymer spenner fra glamorøse gjennom sexy å regelrett morsomt. I dagens burlesk verden, er alle spill av , og du er like sannsynlig å se en kvinnelig utøver stripping av en bygningsarbeider antrekk som å utføre en klassisk viftedans gjenskape vintage utseende .
Historie
den gullalder burleske datoer fra slutten av det 19. århundre da tropper som Lydia Thompson og hennes britiske Blondiner imponerte publikum med dans i kostymer anses sjokkerende for dagen . Gamle bilder avslører skjørt over kneet og tettsittende tights .
I de tidlige årene av det 20. århundre , produsenter som de Minskys ble staging fulle burlesk-show , med komikere og nyheten fungerer samt pene jenter , i teatre over hele USA Kanskje forutsigbart , jo flere klær jentene fjernet , kom mer burlesk å bli assosiert med synlige kvinnelige kjød .
Vintage ikoner
av 1930 , hadde Minsky krets begynt å produsere individuelle stjerner . Gypsy Rose Lee gjort kostyme avgjørende for hennes handling , som hun understreket den langsomme , erting fjerning av lag på lag av sateng og blonder. Fotografier viser Lee festpyntet i fjær boas og kapper i begynnelsen av hennes handling . Etter å ha fjernet sin kappe , hun fortsatt hadde mange lag å gå: et korsett , strømpeholder belte , strømper . Og hun var berømt for sakte peeling av et par lange hansker
En annen stjerne av epoken , Ann Corio , sa i boken " . Burlesque og New Bump - n- Grind ": " Take off en hanske på rett måte og en mann vil be deg om å gifte seg med ham " .