1. Melodivariasjon: Endre tonehøydene eller rytmiske mønstrene til melodien mens du holder den generelle kontur og struktur intakt.
2. Harmonisk variasjon: Modifisering av den underliggende akkordprogresjonen eller harmoniene som følger med temaet. Dette kan innebære å legge til, fjerne eller endre akkorder for å skape nye harmoniske kontekster.
3. Instrumentvariasjon: Tilordne temaet til forskjellige instrumenter eller endre orkestreringen for å skape forskjellige klanglige og dynamiske effekter.
4. Rhytmisk variasjon: Endre de rytmiske mønstrene eller pulsen til temaet, inkludert synkopering, akselerasjon eller retardasjon.
5. Ornament: Legge til pynt, ynde notater eller triller til melodien for å lage en mer forseggjort eller dekorativ versjon av temaet.
6. Kontrapunktvariasjon: Introduserer nye melodiske linjer eller motmelodier som samhandler med temaet, og skaper en rikere musikalsk tekstur.
7. Nøkkelvariasjon: Transponere temaet til forskjellige tonearter eller bruke forskjellige tonaliteter for å gi et friskt perspektiv på den originale melodien.
8. Tempovariasjon: Endre hastigheten som temaet spilles med, enten raskere (accelerando) eller langsommere (ritardando), for å skape en følelse av at det haster eller avslapning.
9. Dynamikkvariasjon: Juster volumet eller intensiteten til temaet ved å bruke dynamikkmarkeringer som forte (høyt) eller piano (mykt) for å legge til uttrykk og kontrast.
10. Teksturvariasjon: Endre teksturen til musikken, for eksempel å legge til lag med instrumenter eller endre tettheten til arrangementet, for å skape en mer kompleks eller sparsom lyd.
Ved å bruke disse teknikkene kan komponister lage variasjoner over et tema som beholder essensen av originalen samtidig som de tilbyr nye tolkninger og dimensjoner til det musikalske stykket.