Alle tre komponistene var en del av den russiske nasjonalistiske bevegelsen innen musikk, som forsøkte å innlemme russiske folkemelodier, harmonier og rytmer i komposisjonene deres.
2. Orkestrering:
Rimsky-Korsakov, Mussorgsky og Tchaikovsky var mestere i orkestrering, kjent for sin fargerike og nyskapende bruk av instrumenter. De la stor vekt på klangfargene til forskjellige instrumenter og effektene de kunne skape når de ble kombinert.
3. Programmatisk musikk:
Mange av verkene deres var programmatiske, noe som betyr at de fortalte en historie eller skildret en scene gjennom musikk. For eksempel er Rimsky-Korsakovs «Scheherazade» en suite inspirert av historiene fra «Tusen og en natt», mens Mussorgskys «Bilder på en utstilling» er en serie stykker basert på malerier av vennen Viktor Hartmann.
4. Bruk av folkemelodier:
Alle tre komponistene inkorporerte russiske folkemelodier i verkene sine, og viste frem de rike musikalske tradisjonene i hjemlandet.
5. Harmonisk utforskning:
De flyttet grensene for tradisjonelle harmoniske strukturer, ved å bruke ukonvensjonelle akkorder og progresjoner for å skape en følelse av drama og følelsesmessig dybde.
6. Innflytelse fra vestlig musikk:
Mens de omfavnet russiske folkeelementer, ble Rimsky-Korsakov, Mussorgsky og Tchaikovsky også påvirket av vesteuropeisk klassisk musikk, og inkorporerte elementer av romantikk, impresjonisme og andre moderne stiler i komposisjonene deres.
7. Eldre:
Arbeidene deres hadde en dyp innvirkning på utviklingen av russisk musikk og inspirerte mange påfølgende komponister, ikke bare i Russland, men rundt om i verden. Deres komposisjoner fortsetter å bli fremført og beundret av publikum globalt.