1. atonalitet:Schoenberg er kreditert for å utvikle teknikken for atonalitet, en komposisjonsmetode som avviser tradisjonelle tonale sentre og hierarkier, og åpner for nye muligheter for harmonisk og melodisk utforskning.
2. Tolvtoneteknikk:Schoenberg utviklet tolvtoneteknikken, også kjent som serialisme, som innebærer å organisere og manipulere alle tolv toner i den kromatiske skalaen uten å privilegere noen tone. Denne teknikken ga en systematisk tilnærming til å komponere atonal musikk og påvirket arbeidet til mange påfølgende komponister.
3. Ekspresjonisme i musikk:Schoenberg var en ledende skikkelse i den ekspresjonistiske bevegelsen innen musikk, som forsøkte å formidle intense følelser og subjektive opplevelser gjennom ukonvensjonelle musikalske former og teknikker. Hans tidlige arbeider, som "Pierrot Lunaire", eksemplifiserer denne uttrykksfulle tilnærmingen.
4. Orkesterinnovasjon:Schoenbergs orkesterverk, som "Gurre-Lieder" og "Verklarte Nacht," er kjent for sin innovative bruk av orkestrering, og utforsker nye klangfarger, teksturer og sonoriteter.
5. Musikkteori:Schoenbergs teoretiske forfatterskap, spesielt hans banebrytende verk "Theory of Harmony", tilbød et nytt rammeverk for å forstå og analysere musikk, utfordre tradisjonell tonal harmoni og gi innsikt i de strukturelle prinsippene for atonal musikk.
6. Innflytelse på serialisme og etterkrigsmusikk:Schoenbergs ideer hadde en dyp innvirkning på påfølgende generasjoner komponister. Hans tolvtoneteknikk ble grunnlaget for serialisme, en stor komposisjonstrend i etterkrigstiden. Hans innflytelse kan høres i musikken til komponister som Anton Webern, Alban Berg, Pierre Boulez og Igor Stravinsky.
7. Undervisning og mentorskap:Schoenberg var en dedikert lærer og mentor for mange fremtredende komponister og musikere, inkludert John Cage, Alban Berg og Anton Webern. Hans pedagogiske arbeid bidro betydelig til utviklingen av moderne musikkundervisning.