Ear trening hjelpemidler musikere ved å hjelpe dem til å forstå musikk og lære ny musikk effektivt. Musikere kan gi en bedre ytelse hvis de har en bedre forståelse av musikken. Rytmisk hørelære spesielt hjelper musiker bestemme taktarter , som i stor grad kan påvirke ytelsen stil og praksis , og det hjelper musikere identifisere enkle og kompliserte rytmemønstre samt rytmiske funksjoner som aksenter , stakkato og syncopation .
typer
De to hovedtyper av hørelære er rytmisk og melodisk , og rytmisk hørelære fokuserer på å identifisere , duplisere og dikterer rytmer. For identifikasjon, er musikere bedt om å gjenkjenne rytme grupper som trillinger eller vanlige notekombinasjoner, et eksempel er den prikkete åttende-sekstende rytme. For duplisering , er musikere som kreves for å trykke, klapp eller spille rytmemønstre . Til slutt refererer diktat til å skrive ut rytmer musiker hører.
Arkiv Fordelene
De fleste musikere som oppnår en høyere utdanning er nødvendig for å lære rytmisk hørelære som en del av undervisningen. Fordeler med denne opplæringen omfatter, men er ikke begrenset til , å ha en bedre forståelse av musikk , øker ens musikalitet og forbedre ens evne til å lære , utføre og komponere musikk .
Betydning
Forstå rytmer , deres opprinnelse , deres egenskaper og deres utnyttelse i musikk kan hjelpe en musiker utførelse av et musikkstykke . Rytmisk hørelære kan hjelpe rytme bli en intern og integrert del av en musiker sinn , og musikeren har elementer av musikk under hans kontroll.
Hensyn
Melodisk hørelære tar tid og praksis. Musikere som begynner hørelære i ung alder , rundt 4 eller 5 , har en bedre sjanse for å ha perfekt pitch , eller evnen til å høre og identifisere plasser nesten umiddelbart . De fleste musikere som ikke har perfekt pitch kan skaffe relative banen , eller evnen til å se forskjell på noter og akkorder , med praksis. Selv om hørelære tar praksis og krefter , er det en gunstig og givende musikalsk ferdighet til å erverve .