Arts >> Kunst >  >> musikk >> Musikk Basics

Elementer og Mål av Musikk

Elementene og målene for musikk bryte ned i seks hovedområder . Hvert av disse fagområdene har en annen rolle for både utøver og komponist. Gjennom en nøye studie av hver av disse hovedelementene og deres intensjoner , musikere utvikle evnen til å forstå musikk på et dypere nivå enn den gjennomsnittlige personen . Enhver musiker som er alvorlig om hans håndverket bør foreta en grundig studie av disse elementene og målsettinger. Ear Training

Ear trening utvikler øret slik at musikere kan raskt identifisere intervaller, akkorder , skalaer og progresjoner ved øret. Dette er stedet hvor de fleste musikere vil starte sin opplæring. Ved å studere på en daglig basis, vil utøvere gradvis oppnå målet om å lære å identifisere byggesteinene ved øret. Dette er den hørbare delen av musikken .
Music Theory

Musikkteori utvikler sinnet , slik at musikere kan identifisere viktige signaturer, intervaller , akkorder , skalaer og progresjoner av syne . I kombinasjon med hørelære , er dette en svært kraftig element av musikk for en musiker. Målet med å studere teori bør være å øke musiker kunnskap og evne til å tolke den skriftlige poengsum . Studenter av teori vil lære om flere stilarter av musikk og hvordan de skiller seg teoretisk. Dette er slik at elevene kan raskt analysere og forstå ny musikk .
Instrumentering

Instrumentering bekymringer seg med instrumentene i orkesteret og deres mekanikere . Studentene skal lære om de praktiske grenser , komfyrer , spesielle teknikker og klangfarger for de ulike instrumentene . Dette er et vesentlig element i musikkstudie for komponister og musikere som trenger å skrive og spille ensemble musikk. Målene for å studere instrumentering er å lære om instrumentene og for å bedre forstå hvordan valg av virkemidler påvirker musikken.
Orchestration

Orchestration er fetter av instrumentering, som bør læres før du går videre til orkestrering . Mens instrumentering vil lære musikere hvordan du skal skrive for bestemte instrumenter , vil orkestre lære musikere hvordan å ordne instrumenter for å få best mulig lyd . Målet med studiet av orkestrering er å lære å kombinere instrumenter på måter som produserer akseptable og kreative lyder. Komponister og musikere må studere orkestrering hvis de skal forstå den interne driften av orkesteret og hvordan de enkelte delene er knyttet til gruppen.
Counter

Counterpoint er et element musikk undervist etter grunnleggende og avanserte musikkteori kurs er fullført. Ifølge Craft of Music Composition nettside , kontra bokstavelig talt betyr " punkt mot punkt. " Dette betyr at flere enn en musikalsk linje spille telleren til hverandre for å skape harmoni . Studiet av kontra mål er å lære komponister og musikere hvordan musikalske linjer samhandler i et orkester . Ved å betale oppmerksomhet til hver uavhengig linje, vil musikeren være bedre informert og i stand til å utføre sin del i riktig forhold til resten av orkesteret .
Form

Form er den siste tema som musiker vanligvis studerer . Form lærer komponisten og musikeren hvordan brikkene fungere i stor skala . Komponister vil skille ulike musikalske ideer i seksjoner for å gjøre det lettere for lytterne å holde tritt med stykket , og for å gi en logisk progresjon for sammensetningen . En sonate gir et typisk eksempel på skjemaet. Komponisten vil skrive en innledning, etterfulgt av en middelutviklingsseksjonen, og avsluttes med en gjeninnføring av de originale ideer . Denne konstruksjon bidrar til å gi form til et preparat . Målet med musikere og komponister lære skjemaet er å bedre forstå hvordan musikkfunksjoner .

Musikk Basics

Relaterte kategorier