Shaw & '; s " Pygmalion " ; gjenforteller en myte av Ovid , der en mann skaper og forelsker seg i en kvinnelig statue . Gudinnen for kjærlighet tar synd på mannen , og bringer statuen til livet. " My Fair Lady " ; slår et drama av mytologiske vekt i en munter musikalsk komedie. Dette skiftet i sjangeren fører musikalen å miste noe av den komplekse samfunnsanalyse som oppstår i " . Pygmalion " ; For eksempel skildringen av Eliza & # 039; er s far , gjennom hvem Shaw løser de motstridende realiteter sosial urettferdighet , redusert til komedie i " My Fair Lady " . ; I tillegg Eliza & # 039; s lydig tilbake på slutten av musikalen , og den avsluttende forslag om at hun vil hente Henry & # 039; s tøfler , stadfester den skjeve kjønns og klasseforhold som, ifølge Richard Goldstone , Shaw & # 039 ; s play undergraver
Meaning of Romance
Mens Shaw & . '; s play kalles en romanse , det gjør det ikke, som " My Fair Lady " ; skildre en romantisk kjærlighetshistorie med en lykkelig slutt . Ifølge Shaw, romantikk " Pygmalion " ; er Eliza & '; s transformasjon fra en fattig , uutdannet jente inn i en elegant og uavhengig kvinne. Selv om , i begge verkene , de to hovedpersonene blir forelsket, " Pygmalion " ; demonstrerer kjærlighet & # 039; s utilstrekkelighet og forgjengelighet ved å inngå med de elskende og amp; # 039 ; avskjed og viser at de er i siste instans uforenlig
Tone og karakterisering
I " ; . My Fair Lady , " ; Henry Higgins tar på seg rollen som romantisk bly og lover . In " Pygmalion , " ; Han blir framstilt som en narsissist som ikke kan virkelig elske og respektere andre. I tillegg musikalen vender kompleksiteten av Eliza & '; s karakter og av hennes forhold til Henry. I sine musikalske inkarnasjoner , Shaw & '; s tegn miste mye av sin edginess og menneskeheten. Tonen " Pygmalion " ; er mørkere og mer realistisk enn " My Fair Lady , " ; som er et verk av fantasy komponert i en lys og komisk stil
Ending
Avslutningen av " . My Fair Lady " ; følger konvensjonene av en romantisk komedie : Henry og Eliza overskride sine misforståelser , og kjærligheten overvinner alt . Jo mørkere avslutningen av " Pygmalion , " ; der Eliza forlater Henry , skapte kontrovers når spillet først ble utført , spørre Shaw til å skrive et etterord som forklarer hvorfor hovedpersonene ikke kunne leve lykkelig sammen. Kontrasterende avslutninger er knyttet til de ulike karakteristikker i de to verkene : " ; My Fair Lady , " ; Henry myker mot slutten , mens i " Pygmalion , " ; han behandler Eliza med arroganse og forakt til siste øyeblikk . Eliza blir mer underdanig mot slutten av det musikalske , mens avslutningen av stykket viser henne hevde sin uavhengighet . På denne måten , ifølge Chen Lihua & # 039; s kommenter " Pygmalion , " ; Shaw & # 039; s play er mer tilfredsstillende fra et feministisk perspektiv
.