Arts >> Kunst >  >> Theater >> Stage Acting

Tegnene på acting

bedømme om en skuespiller er acting er en subjektiv aktivitet; kritikere må dømme acting fra sak til sak. Det som virker som overacting i en realisme spill kan være passende for en Shakespeare spille . Nestleder stiler endres etter hvert som ulike bevegelser påvirker teaterkunstnere , og det som en gang virket som en fremragende ytelse ville virke melodramatisk til dagens publikum . Men å forstå hvor oppfatninger kommer fra hjelper i å gjøre dommer om overspill . Deklamatoriske Acting

Den tidlige 19. århundre scenen så et utbrudd av deklamatoriske skuespill. Den deklamatorisk stil tilbudt grandiose gester , bevegelse, fysisk komedie og melodrama . Ofte hovedpersonen ville forkynne sine enetaler til publikum på en måte som å tjuende århundre publikum ville virke falske og overdrevet. Men for mye av det 19. århundre , var dette deklamatorisk stil tegnet av en stjerne.
Realisme

En voksende middelklasse og økende interesse for psykologi påvirket en endring i ønskede spillestiler i slutten av det 19. århundre . Realisme utviklet , noe som skaper en forestilling og playwriting stil som søkte å gjenspeile moderne liv. Spiller dramatisert hverdagslige opplevelser , ikke lenger fokus på konger og dronninger , men på middelklasses borgere . Skuespillere tok en psykologisk tilnærming , utvikle back- historier og motivasjon til å drive sine karakterer gjennom hver scene . Realisme ble standard spillestil gjennom det 20. århundre , stilen som andre former for skuespill er fortsatt dømt
Utvidelse på realisme : . Meisner

Constantine Stanislavskij , en russisk skuespiller og regissør , skapt en teoretisk forståelse av realistisk skuespill gjennom sine bøker . Han trente også andre utøvere som igjen utvidet på sitt arbeid, og skapt sine egne skuespillermetoder. En slik student -turned - lærer var Sanford Meisner . Meisner utviklet en fungerende teknikk som hviler tungt på fullstendig konsentrasjon på og reaksjon på en scene partner. Han fokuserte på ærlig , umiddelbar respons på hva som skjedde i øyeblikket . Denne teknikken , som brukes tungt av millioner av aktører , kan også påvirke vår forståelse av visse spillestiler , observere forholdet mellom aktører i å bedømme fungerende evne.
Tegn på overspill

Kritikere må måle acting av intensjon og hensiktsmessighet . Er skuespillerne mer fokusert på å fortelle stykkets historie eller på å sikre at publikum fokuserer på dem gjennom hele showet ? Er de kontakten med sine scenepartnere, eller konkurrere med dem for rampelyset ? Har skuespillerens spillestil arbeidet med den generelle stilen av stykket ? En publikummer kan sette pris på en skuespillers prestasjoner mens leken pågåfølgesføles ytelsen tvang og utrolig. Tilskuer , og hele stykket pågå erfaring , er svært personlige og subjektive erfaringer .

Stage Acting

Relaterte kategorier