Plott og struktur: Både stykket og en film basert på det følger en lignende handlingslinje, med handlinger eller scener som tilsvarer forskjellige deler av historien. Stykket er delt inn i fem akter, mens en film kan ha flere scener i hver akt.
Karakterer og dialog: Stykket har en rollebesetning av karakterer med distinkte personligheter og relasjoner. En filmatisering beholder vanligvis hovedpersonene og deres interaksjoner, med skuespillere som skildrer rollene og leverer dialogen skrevet av dramatikeren.
Omgivelser og atmosfære: Stykket er satt i det gamle Roma, og en filmatisering vil trenge for å gjenskape den historiske konteksten og atmosfæren fra den tidsperioden. Dette involverer scenografi, kostymer og andre visuelle elementer som fordyper publikum i stykkets verden.
Temaer og symbolikk: Julius Caesar utforsker temaer som makt, ambisjoner, svik og konsekvensene av politiske valg. En filmatisering må effektivt formidle disse temaene gjennom visuell historiefortelling, symbolikk og karakterutvikling.
Dramatiske elementer: Stykket inneholder elementer av drama, konflikt og spenning. En filmatisering må oversette disse elementene til et visuelt engasjerende format, ved å bruke teknikker som kinematografi, redigering og lyddesign for å skape en dynamisk og oppslukende opplevelse.
Kunstnerisk tolkning: Mens stykket legger grunnlaget for en filmatisering, har filmskaperne kreativ frihet til å tolke materialet og ta kunstneriske valg. Dette kan inkludere tilpasning av dialogen, kondensering eller utvidelse av visse scener, og å legge til eller utelate karakterer.
Samlet sett ville en filmatisering av Julius Cæsar forsøke å fange essensen og temaene i stykket mens de brukte filmteknikker og fortellermetoder for å skape en overbevisende visuell opplevelse for publikum.