- Repeterende musikalske mønstre (ostinatos) skaper en følelse av at det haster og uro.
2. Dissonante harmonier:
- Harde og dissonante harmonier øker spenningen og konflikten mellom karakterene.
3. Akselererende tempo:
– Tempoet i musikken øker gradvis etter hvert som filmen skrider frem, og speiler den stigende spenningen.
4. Plutselige dynamiske endringer:
- Brå skift i volum (dynamikk) skaper øyeblikk med sjokk og overraskelse.
5. Bruk av kromatikk:
- Hyppig bruk av kromatiske toner (toner utenfor tonearten) gir en følelse av ustabilitet.
6. Uregelmessige rytmer:
- Synkoperte og off-beat rytmer skaper en følelse av uforutsigbarhet.
7. Instrumenter med høy tone:
– Bruken av høye instrumenter, som piccolo og klarinetter, tilfører musikken en gjennomtrengende og foruroligende kvalitet.
8. Lydeffekter:
- Innlemming av lydeffekter, som sirener og bilhorn, forsterker atmosfæren av spenning.
9. Ring og svar:
– Ringe- og responsmønstre mellom ulike instrumentelle seksjoner skaper en følelse av frem og tilbake konflikt.
10. Ukonvensjonell instrumentering:
– Den unike kombinasjonen av instrumenter, som bongo og claves, tilfører en uvanlig og edgy lyd.
Bernsteins mesterlige bruk av disse musikalske teknikkene skaper et lydspor som perfekt fanger spenningen, konflikten og angsten som er tilstede gjennom hele filmens fortelling.