1. Historisk periode:
– Gresk drama oppsto i antikkens Hellas, først og fremst på 500-tallet f.Kr.
- Elizabethansk drama refererer til teateret i England under dronning Elizabeth I's regjeringstid, først og fremst på slutten av 1500-tallet og begynnelsen av 1600-tallet.
2. Formål og funksjon:
- Gresk drama var nært knyttet til religiøse og borgerlige seremonier, spesielt festivaler som hedrer guden Dionysos. Den hadde en rituell og felles funksjon.
– Elizabethansk drama, mens det fortsatt var påvirket av religiøse temaer, var hovedsakelig ment for underholdning og ble presentert i offentlige teatre.
3. Spillestruktur:
– Gresk drama besto typisk av tre tragedier etterfulgt av et satyrspill (et kort, komisk stykke). Hver tragedie ble videre delt inn i seksjoner som prolog, parodos, episoder og stasima (kormellomspill).
- Elizabethansk drama hadde en mer variert struktur, men vanlige elementer inkluderte bruken av flere plott, delplott og mellomspill. Skuespillene inkorporerte ofte dramatiske virkemidler som soliloquies og sidestykker.
4. Iscenesettelse og ytelse:
– Greske dramaer ble fremført i amfiteatre, utesteder med stor, sirkulær eller halvsirkelformet sittearrangement. Skuespillere hadde på seg masker og forhøyet fottøy (cothurni) for å forbedre deres tilstedeværelse.
– Elizabethanske dramaer ble satt opp i spesialbygde teatre, ofte med en sentral scene omgitt av publikumsplasser. Skuespillere brukte ikke masker, noe som muliggjorde større ansiktsuttrykk.
5. Kor:
– Refrenget spilte en betydelig rolle i gresk drama. Det fungerte som en kollektiv enhet, kommenterte handlingen, ga bakhistorier og reflekterte det felles perspektivet.
– Elizabethanske dramaer brukte ikke refrenget som et sentralt element. I stedet ga karakterer i stykket utstilling, refleksjoner og innsikt.
6. Karakterutvikling:
– Gresk drama viste ofte frem arketypiske karakterer som representerte universelle trekk eller moralske leksjoner. Karakterutvikling var fokusert på ytre handlinger og konflikter i stedet for intern psykologi.
- Elizabethanske dramatikere utforsket mer kompleks karakterisering og psykologisk dybde. Karakterer var ofte mangefasetterte og viste et bredt spekter av følelser og motivasjoner.
7. Temaer:
- Greske dramaer omhandlet ofte temaer som skjebne, skjebne, hybris (overdreven stolthet), konflikten mellom menneskelig vilje og guddommelige krefter, og undersøkelse av samfunnsnormer.
- Elizabethanske dramaer dekket et mangfold av temaer, inkludert kjærlighet, hevn, ambisjoner, sosialt hierarki og politiske maktkamper.
8. Språk og stil:
- Greske dramaer brukte poetisk språk, spesielt jambisk trimeter, og brukte forhøyet og stilisert tale.
– Elizabethanske dramaer viste en blanding av poetisk språk og prosa, avhengig av karakterers sosiale status og den dramatiske situasjonen. Dramatikere som Shakespeare var kjent for sin dyktige bruk av språk og bilder.
Samlet sett representerer gresk drama og elisabethansk drama distinkte teatralske tradisjoner som viser frem den kulturelle, samfunnsmessige og kunstneriske påvirkningen fra deres respektive tidsepoker. Mens begge former har hatt dyp innvirkning på teaterhistorien, er de forskjellige når det gjelder opprinnelse, formål, strukturer og stilistiske tilnærminger.