Arts >> Kunst >  >> Theater >> Broadway

Type Puppetry Brukes i The Lion King på Broadway

" The Lion King" Broadway show blander levende skuespillere , figurteater og masker. I regissør Julie Taymor bok " The Lion King: Pride Rock on Broadway, " Thomas Schumacher , executive produsent av den opprinnelige filmen , innrømmer at han tvilte på det kunne slå ut i en teaterstykke . Filmen har panoramascener og en bøffel panikk som virket umulig å scenen. I den samme boken , Roger Allers , co -regissør av filmen , sier at dressing aktører i dyredraktervar unappealing . Begge beskriver hvordan deres holdning endret etter møtet Taymor . Design Concept

Taymor foreslått å kombinere japansk stil dukketeater og afrikansk sjamanistisk dans. I disse tradisjonene mennesket bak dukken eller maske er synlig. I Taymor bok , beskriver Allers finne dette konseptet " forlokkende " og Schumacher minnes Taymor forklaring om at dukke skal være synlig fordi dette er en veldig menneskelig historie. Å ha synlige ansikter vil gi publikum å identifisere seg med karakterene .
Kabel Suspensjon og animatronics

Mange skapninger ruver over publikum . Dette oppnås blant annet gjennom dukke bruk av stylter og delvis av suspensjon. Lion masker suspendert over skuespillernes hoder er senket når løvene blir aggressive , skjuler sine ansikter . Suspensjon og elektronikk bekjempe de operasjonelle problemer med store, tunge dukkene - Scar hode er knyttet til batteripakker på skuespillerens ben og betjenes med en bryter i håndflaten hans
Japansk Banraku Puppetry <. br>

Flere pupeteers operere hver større dyr . Taymor tidligere jobbet på japansk teater hvor Banraku dukkene drives av opptil tre skuespillere . I Banraku , en mester dukkespiller , er drifts hodet, ansiktet og høyre arm synlig hele. Støtte dukke kledd i svart operere beina ved hjelp av stenger. I Taymor tilpasning , er Timon den surikat drives av en bushlike puppeteer kledd i grønt. En gepard operatør bærer gepardens bakbein mens manipulere dyrets fremre del ved hjelp av stenger.
Rod Puppets

Zazu det Hornbill er et stangdukkesittende på skuespillerens hode eller i armene. Skuespillerens make -up etterligner dukketeater funksjoner. Ifølge animatør Goesta Struve - Dencher , skaper dette en "dobbel hendelse" : dukke synlig manipulerer dukken samtidig som oppfinnsomt identifisert med det. Disneys Broadway hjemmeside forklarer at dukketeater strenger er synlige fordi Taymor ønsket publikum til å oppleve både showet og dens arbeid .
Tradisjonell afrikansk Masked Dance

Siden danserne bevege både egen kropp og dukken , kommer karakterens identitet fra begge kilder . I tradisjonell afrikansk dans , dansere iført dyremaskerrepresenterer disse dyrene gjennom kroppslige bevegelser . På Disneys Broadway hjemmeside, beskriver Taymor hvordan afrikanske masker inspirert henne. Hun forklarer at maskene har faste uttrykk; hun ønsket ansikter synlige for å uttrykke følelsesmessige endringer . Taymor sin løvehoder hvile over menneskelig ansikt som i afrikansk maskert - dans. Når løvinne sørger , driver hun dukken hodet , trekke bånd tårer fra øyehulene
Indonesisk Shadow Puppetry - . Wayang Kulit

Shadow dukketeater bruker endimensjonal silhuetter montert på stenger. Bright belysning prosjekter sine skygger på en skjerm. I sin ungdom Taymor studert indonesisk skygge dukketeater og jobbet i indonesisk teater. I "The Lion King ", Taymor tilbake til disse røttene , ved hjelp av Shadow Puppets å representere fisk, leoparder og den unge Simba .
Bedrifts Puppetry

Taymor bok beskriver en konsept hun begrepene " bedrifts dukketeater " utviklet for de gazelle flokk og fugleflokker. Leaping gaselle dansere hver bære flere gaselle dukkene. En danser blir en flokk fugler ved å bære en " totem pole" over puppet fugler. På denne måten en aktør representerer mange skapninger .

Broadway

Relaterte kategorier