Den fasen av The Globe og andre Elizabethan lekehus jutted i publikum , slik at publikum til å stå og sitte i lagdelt gallerier på tre sider av handlingen. I dag kaller vi dette en " thrust " scenen , siden spille plass er kastet inn i publikum. Dette tillot aktørene å fortsette tradisjonen med å kommunisere med publikum , inkludert dem i aksjon av stykket . Dårligere beskyttere betalt en krone for å stå rundt scenen ( disse menneskene ble kalt " Groundlings " ) , mens mer velstående mennesker betalt mer for å sitte i gallerier rundt scenen. Velstående beskyttere kunne sitte i stoler som ble satt opp på scenen høyre og venstre av spilleområdet .
Audience
teaterpublikum i Shakespeares dag kom fra alle gå av liv. Sommersesongen på lekehus var umåtelig populær og teateret kan for en enkelt ytelse, tiltrekke opp til 3000 mennesker - 1,500 sitter inne i teater og 1500 fylt rundt utenfor lokalet . Stemningen var hes og full av godt humør , med mat og drikke selges av leverandører som sirkulerte i hele teateret under intervaller . Publikum hadde ingen oppfatning av det teatralske etikette forventet på dagens ytelse som " ingen snakker . " Elizabethan publikum ble vant til å bli tatt med i handlingen i stykket og ikke nøl med å juble for en helt eller boo en skurk . Den mest sammenlign offentlig atmosfæren i dagens kultur ville være et idrettsarrangement , hvor publikum føler seg fri til å spise , drikke og kommentere handlingen.
Den Fungerende Company
Elizabethan virkende selskaper besto av en gruppe mannlige spillere som utførte sammen , sesong etter sesong . Hver skuespiller hadde sin "spesialitet" - de ledende menn, klovner , de gamle mennene , de komiske rubes eller de kvinnelige karakterene , for eksempel. Kvinner ble forbudt ved lov å utføre i de offentlige teatrene i løpet av Shakespeares dag; derfor , som begynner i tenårene , ble enkelte mannlige utøvere opplært til å spille den kvinnelige deler . Det var ingen sceneinstruktører , så skuespillerne var ansvarlig for å lage de iscenesettelser av skuespill. De henviste til iscenesettelsen " hint" satt ned i skriptet av dramatikeren ved valg av handlingen i stykket .
Rekvisitter, kostymer og spesialeffekter
Elizabethan publikum var begeistret for å se visuelle effekter og opptog , så dramatiske , iøynefallende rekvisitter var et viktig element i teater. Variasjonen av våpen begeistret publikum , og de kamper som disse ble brukt var dramatisk og spennende å være vitne vurderer nærhet av kampene til publikum . Kostymer var " moderne ", som betyr at de var alltid Elizabethan , uavhengig av tiden stykket ble satt. Publikum likte overdådighet av overdådige farger og tekstiler , spesielt kostymer for stykkets royalty , siden konge klær ble forbudt å " vanlige mennesker " under normale omstendigheter . Spesialeffekter som mystiske opptredener og forsvinninger gjennom felle dører i scenen er gulv og tak lagt til den magiske kvaliteten på enkelte forestillinger .
Arkiv