I essensen er objektiv teknikk om å skape passive åpenhet for betrakteren . Vinkler som benyttes bør være på logisk øyehøyde for en seer, fra en typisk utgangspunkt og som dekker et synsfelt lik den for det menneskelige øye . For eksempel, hvis en scene finner sted på en nødutgang , kanskje et objektivt syn være fra en bygning over en bakgate eller ser opp fra gaten. En kran skudd ville ikke være logisk , og et kamera på nødutgang antyder involvering av betrakteren i scenen .
Belysning
Film belysning er en kunst alle sin egen , ved hjelp av mange spesialeffekter til å lage scener virke naturlig . Igjen foreslår objektiv tilnærming nøytralitet , å presentere scener som man kunne finne dem , ser gjennom en imaginær vindu inn på scenen . Bevisste lyseffekter kompromiss målet prinsippet , og dermed belysning skal skape naturlige resultater : mørkt og vanskelig å se om natten og lyse og godt opplyst på dagtid
Movement
Kamera bevegelsen er en kraftfull teknikk , som brukes til å antyde bevegelse, fart og en følelse av umiddelbarhet . Objektive teknikker slå ned på en rekke filma stifter. Kameraet kan ikke , når du tar objektivt , panorere eller feie på en måte som ikke er forenlig med en upartisk observatør . Dette argumentet kan få ekstreme , siden den imaginære vinduet er ikke sannsynlig å være nyttig som den eneste upartisk ståsted. Praktisk talt , bør kamerabevegelser være diskret og glatt.
Effekter og redigering
Nok en gang , "nøytral " og " naturlig" er nøkkelen til objektiv teknikk. Med mindre en time av skjermen tid kommer til å representere en time av den virkelige verden , perfekt objektiv tidens gang, tenkte må gis til redigeringer og sceneoverganger . For eksempel kan dette ha en scene slutten om natten i et soverom , og den neste starter med samme visning neste morgen . Tilsvarende , wipes og overtoning bør holde seg nøytral , og ikke ringe oppmerksomhet til seg selv.