Enten du har en idé eller bare ønsker å ha en idé , er det første du trenger å gjøre er å sitte ned og kjøtt den ut. Tenk gjennom noen av de grunnleggende begrepene skriptet; verden der du vil opprette. Skriv noen tilfeldige fraser, kanskje til og med en scene eller to. Spille dem ut i hodet ditt , finne ut i de mest grunnleggende forstand hva historie du ønsker å fortelle .
2
Nå som du har ideen din , neste du må bestemme om du vil ha en historiedrevet eller en karakterdrevet script . Forskjellen er , enten historien definerer tegnene i det, eller tegnene definere historien. Hvis dette er en historiedrevet script , gå videre til trinn 3, og deretter bort Step 4. Hvis du skriver en karakterdrevet script , fortsett til trinn 4 , og deretter tilbake til trinn 3.
3
Et skript er basert på store vendepunkter; hver film har dem . Mens noen har mer enn andre, har hver film ganske mye følgende grunnleggende påbud : en introduksjon periode som varer til om lag 10 % i filmen; en endring på 25% punktet som setter tonen for resten av filmen; et point-of -no -return omtrent på midtpunktet , et stort tilbakeslag på 75% punktet, så klimaks begynner omtrent på 90%. Skriv disse tallene ned på et stykke papir , og bestemme din store vendepunkter .
4
Etablere figurene dine . Skriv ned hva du leter etter i ditt tegn , og deretter begynne å quiz dem . Hva slags mat de liker , hva karakter quirks de har , hva var deres barndom ut? Selv om du ikke har tenkt å bruke disse i filmen , jo flere detaljer du vet om figurene dine , jo bedre du kjenner dem, jo mer virkelig de vil bli .
5
bruke litt tid på folk -watching . Sitt i kafeer , gå gjennom kjøpesenteret og lytte til folks samtaler . Kunsten å skrive overbevisende dialog er å faktisk skrive ting folk kan si. For eksempel, hvis noen er i ferd med å bli overkjørt av en lastebil , vil de ikke trekke en Home Alone og skrike " Oh no! " med hendene på ansiktet. Lytt til folk, for å få en følelse , ikke bare for deres ordvalg , men rytmen av folks tale. De beste forfattere har individuelle tale mønstre og ordvalg for hver av sine karakterer
6
Koble til Internett Movie Script Database og laste ned noen skript.; lese dem igjennom og se på filmer også. Du trenger å få en følelse for rytme og flyt av et skript. Imidlertid gjelder de samme grunnleggende gjelder for alle . Når du starter en scene , skriver du en linje som grovt leser, " EXT . NEW YORK CITY . " Deretter følger beskrivelsen du trenger å gjøre din scene; hvilke tegn som finnes i den, hva rommet ser ut, hva som skjer . Være så kort og konsis som mulig; Dette er ikke en roman, og det visuelle vil bli skapt av regissøren. For dialog , du sentrere karakterens navn, deretter under, skriver du dialogen . Å skrive neste tegn tallet, satt i et rom , sentrere neste tegn navn, så igjen , skrive dialogen under.
7
Skriv skriptet. Som du sette scener sammen , husk at de beste filmene av alle genre er i stadig endring følelsen og holde gjette. Hvis du har noe godt skje med figurene dine i en scene , har noe dårlig skjer i det neste. Også , du er bare lov til å skrive scener som ikke har noe å gjøre med din sentral historie i de første 10 % av filmen; noe etterpå har å liksom drive historien.