Først og fremst , don ikke skrive kameravinkler til et script for en tre-eller fire- kamera viser at er skutt foran et studio publikum . Show som bruker dette oppsettet er vanligvis sitcoms , og det er ikke nødvendig å spesifisere vinkler siden flere kameraer skyter på flere vinkler samtidig. Hvis det må være en spesiell innsats shot (for eksempel en ring på noens finger) som kan kalles ut som : SETT INN : CU PÅ RING PÅ FINGER (CU betyr closeup )
2
For en . ett - kamera show der en mer tradisjonell script stilen er brukt , kan du ringe ut spesielle kameravinkler for å fremheve elementer av skriptet som du føler må gjøres et fokus . For eksempel : ANGLE langsomt ned CU Brad sko. På denne måten kan du presentere ideen om at å se på den måten Brad er kledd i forhold til hans sko gjør en viktig uttalelse om hva som skjer på skjermen.
3
Du kan også ringe ut bilder som trenger å bli skutt en bestemt måte for forteller grunner. For eksempel : CAMERA svinger rundt vilt . Dette betyr at ingen er i fokus, armer og ben er å sparke og treffe noen kjøtt de kan finne. Kampen er på. Det viktigste er ikke å bruke disse typer kamera forslag for ofte. De må bidra til å flytte historien fremover og , viktigst av alt, de trenger å være sindige og viktige skudd som krever forfatteren innspill til effektivt å fortelle historien.
4
Hver forfatter elsker kontrollen av å skrive på en slik en måte som en historie bare kommer til liv i leserens hode. Det er på samme måte for TV- skript : Skriv hva som må bli sett. Ikke bekymre deg om å legge unødvendige kameravinkler til et skript som ikke trenger dem; det kan noen ganger opprørt regissøren , som naturligvis ønsker kontroll over kameraet. Men når det brukes selektivt , kan de gjøre produksjonen gå glattere og gjør ditt manus en bedre leser.