Script Writing Tutorial

tekstskriving , noen ganger referert til som manusskriving, er kunsten å skrive for filmene. Skript ( skuespill ) skiller enn andre former for skriving i måten de er er formatert og måten den spente som et filmmanus skal presenteres . Lære det grunnleggende om script formatering er nyttig, men å kjenne historien elementer som går inn i å strukturere et filmmanus kan også hjelpe deg med å skrive et manus som kunne ha en sjanse til å være de neste blockbuster.Things du trenger
manus programvare

Vis flere instruksjoner
1

Outline din historie på forhånd. Arbeid løst fra din disposisjon . Et manus vanligvis kjører ett minutt per side , med en to - timers film kommer på om lag 120 sider. Klokka per side kan variere noe , avhengig av hvordan en regissør skudd, men dette er industristandarden timing og hvorfor manus er strengt formatert. En tre -act strukturen vil bestå av en set- up som kulminerte i en eggende hendelsen ( 30 sider ), 60 sider av hovedpersonen forfølge sitt mål , treffer en veisperring , og stigende handling , som kulminerer i protagonist gjør et comeback. De siste 30 sidene består av hovedpersonen forfølge og oppnå sin målsetting. Disse er kun veiledende . Ikke fokuser så strengt på struktur som du lar din historie lide.
2

Hold din historie lineær når det er mulig . Flashbacks vanligvis krever en skjerm tittel eller en annen indikasjon på en flashback som skjer. Flashbacks avbryte strømmen av historien og kan forvirre publikum eller føre dem til å miste interessen . Flashbacks skje i filmer , men bruker dem bare når det er ingen annen måte å fortelle historien.
3

Skriv dialog som er realistisk og overbevisende. Vær spesielt oppmerksom på å lage hver figur dialog skreddersydd for å passe tegnet . Noen ganger er det nyttig å skrive dialog med en bestemt skuespiller eller skuespiller i tankene. Ulempen med dette er at du kan fokusere så mye på en skuespiller eller skuespillere sin stil som du mister synet av egenskapene til karakteren du skriver dialog for . Finne balansen som fungerer for deg . Primært holde dialogen naturlig og prøve å holde det enkelt . Skrive dialog kan få den til å høres oppstyltet og ikke etterlater rom for en skuespiller . Unngå å bruke dialog bare for å formidle informasjon til publikum. Vis dem den informasjonen med handling når det er mulig .
4

Unngå parentheticals i dialog med mindre det er absolutt nødvendig . En parentes er en parentes brukes primært for en kort handling som skjer som et tegn taler . Begynnelsen manusforfattere ofte bruke dette til å lede en skuespiller på hvordan du snakker linjen. Dette bør unngås .
5

Unngå å skrive kamerastyring og overganger med mindre de er absolutt nødvendig til scenen. Styremedlemmene vil trolig se bort kamera retninger. Sceneoverganger , som er høyrejustert og inkluderer retning som Fade to og oppløse er ikke nødvendig . Dette er beslutninger vanligvis gjort under filmproduksjon prosessen .