Arts >> Kunst >  >> Dance >> Modern Dance

Hva er utviklingen av dans fra primitiv tid til moderne tid?

Dansens historie strekker seg over tusenvis av år, med opprinnelse i primitive samfunn og utvikler seg gjennom ulike kulturelle og sosiale transformasjoner til å bli den mangfoldige kunstformen vi kjenner i dag. Her er en generell oversikt over utviklingen av dans fra primitiv tid til moderne tid:

1. Primitiv dans :

- De tidligste formene for dans var rituelle og knyttet til jakt, fruktbarhetsriter og overlevelse.

- Ofte knyttet til religiøse seremonier, fellessamlinger og feiringer.

– Danser la vekt på fysisk uttrykk og kommunikasjon med det guddommelige.

- Eksempler:hulemalerier som skildrer jaktritualer, stammedanser i urfolkskulturer.

2. Gamle sivilisasjoner :

- Dans ble mer sofistikert i eldgamle sivilisasjoner som Egypt, Hellas, Roma og India.

- Profesjonelle dansere opptrådte på festivaler, religiøse seremonier og teatralske arrangementer.

- Dans ble en integrert del av kulturell identitet, mytologi og sosiale anledninger.

– Ballett oppsto i antikkens Hellas og fortsatte sin utvikling i Europa.

- Eksempler:egyptiske tempeldanser, greske balletter, romerske pantomimer og indiske klassiske danser (Bharatanatyam, Kathak).

3. Middelalderen :

– Dansen møtte religiøse begrensninger, spesielt i Europa, men fortsatte innenfor folketradisjoner og høviske danser.

– Pilegrimsreiser til religiøse steder førte til spredning av dansestiler på tvers av regioner.

– Religiøse danser, som «Danse Macabre», dukket opp som en del av moralske skuespill.

- Eksempler:trubadurdanser, morrisdanser og tidlige folkedanser.

4. Renessanse- og barokkperioder :

– Dansen gjorde et betydelig comeback i renessansen, med forseggjorte sosiale danser.

– Danseavhandlinger, som Domenico da Piacenzas «De arte saltandi et choreas ducendi», dokumenterte og formaliserte spesifikke dansetrinn og sekvenser.

- Fremveksten av hoffdanser, balletter og baller, først og fremst i Italia og Frankrike.

- Eksempler:Galliard, Pavan og Allemande.

5. 1800-tallets romantikk og ballett :

- Romantikken i dans la vekt på følelser, drama og frihet.

- Ballett blomstret i Europa, spesielt med etableringen av Paris Opera Ballet og utviklingen av pointe-arbeid.

– Romantiske balletter med narrative temaer, som «Giselle» og «Svanesjøen», ble populært.

- Eksempler:Romantisk ballett, virtuose ballerinaforestillinger.

6. Det 20. århundre og moderne dans :

– Moderne dans brøt opp fra tradisjonelle ballettteknikker, med fokus på individuelt uttrykk og bevegelsesfrihet.

– Pionerer som Isadora Duncan, Ruth St. Denis og Martha Graham utviklet distinkte dansestiler.

- Vekt på eksperimentering, abstraksjon og personlig tolkning.

- Eksempler:Ausdruckstanz, Graham-teknikk, Limon-teknikk, Jazzdans.

7. Contemporary Dance and Beyond :

- Samtidsdans dukket opp i siste halvdel av 1900-tallet, og inkorporerte elementer fra moderne dans, ballett og andre dansestiler.

– Fusjon og eksperimentering ble utbredt, noe som førte til et bredt spekter av understiler.

- Mangfold i dans reflekterte globale kulturelle påvirkninger, teknologiintegrasjon og tverrfaglige samarbeid.

– Eksempler:Kontaktimprovisasjon, Hip Hop-dans, Samtidsballett, Techno-dans og stedsspesifikk dans.

Gjennom historien har dansen kontinuerlig tilpasset seg samfunnsendringer, med nye ideer, teknikker og påvirkninger. Som et resultat har dansekunsten utviklet seg til en utrolig mangfoldig og uttrykksfull form, nytes og praktiseres på utallige måter på tvers av kulturer over hele verden.

Modern Dance

Relaterte kategorier