Arts >> Kunst >  >> Dance >> Dance Annen

Fem måter å være en virkelig god Dancer

Enten en danser gjør salsa , foxtrot eller to trinn , er det flere grunnleggende kvaliteter som kan gjøre ham vellykket. Dans kan være en morsom fritidsaktivitet , en hobby , et område med studier eller en karriere; derfor det er forskjellige standarder for å være en god danser. Noen dansere har år med trening for å lykkes i ytelse eller konkurranse; Men en person trenger ikke overdreven trening for å føle seg trygg på dansegulvet . Fleksibilitet

Et bredt spekter av bevegelse er en nøkkelkomponent i visse stiler av dans , som ballett , jazz og moderne dans . Mens fleksibilitet ikke er nødvendig for å gjennomføre alle danseteknikker, gir en smidig kropp en danser å oppnå mer utfordrende bevegelser og vise klassiske estetikk. Opprettholde fleksibiliteten i musklene reduserer også kramper , belastning og muskelskader. Koreografi med bevegelser som viser ekstrem fleksibilitet er vurdert som svært utfordrende og er estetisk verdsatt.
Dynamisk styrke

Utfører dansebevegelser krever styrke i mange forskjellige deler av kroppen . Musklene i anklene og leggene som hjelper opprettholde balansen skal være sterk og fleksibel . En danser trenger både overkroppen og lavere kroppen styrke til å opprettholde flyten og lette under selv de mest utfordrende koreografi. Bevegelser som heiser og sprang er eksempler på koreografi som krever dynamisk styrke . Utholdenhet er også en egenskap av gode dansere . Dancing for en lengre periode kan være en streng trening og krever fleksibilitet til trøtthet .
Rhythm

Gode dansere må være i stand til å identifisere ulike rytmiske mønstre i musikken . Rytmiske enheter, eller dansetiltak , er repeterende mønstre som danserne bruker for å holde seg på takt med musikken. Kunnskap om variasjoner i rytme , slik som syncopation og aksenter , er nyttig for å legge en unik bluss til dans mønster. Swing, salsa og selskapsdans er eksempler på dansene som er basert på unike , rytmiske skritt . Trinnet mønsteret kan brytes en overgang til andre trekk. Når trygg i trekkene og trinn i en dans, kan en danser begynne å eksperimentere med improvisasjon inne i skjemaet.
Teknisk kunnskap

studere ballett kan gi opplæring i grunnleggende form og holdning , som er avgjørende for å opprettholde en god tilstedeværelse mens du utfører eller dans på fritiden. Samtidsdans trekker mange begreper og bevegelser fra klassisk ballett. Disse begrepene brukes ofte i koreografi for jazz, lyrisk og teamet dans. Læring ballett teknikk utstyrer en danser med kunnskap som er anvendelig til mange andre stiler av dans. Hver stil har sine egne teknikker , som utgjør de endelige egenskapene til en dans.
Improvisasjon

En stor danser bør være i stand til å bevege seg forbi koreograferte bevegelser og eksperimentere med improvisasjon . Å være kreativ og prøve forskjellige ting kan bringe en følelse av spontanitet til dans . En danser bør være i stand til å synkronisere med rytmen i musikken og følge impulser til å skape dans i øyeblikket . Mens noen danser bruke improvisasjon innenfor en viss form, er andre typer improvisasjon ment å være et fritt uttrykk for bevegelse i enhver tolkning av begrepet.

Dance Annen

Relaterte kategorier