tutu startet som en vanlig drakt av alder , veldig tung og utsmykkede, som dekker det meste av bena. Som ballett koreografi endret seg over tid , så , også, var endringer i kostymer nødvendig. Ballet ble mer atletisk , skoene mistet sine hæler og ble myke, bøyelige ballett tøfler; de større , tunge headpieces ble lettere og mer strømlinjeformet eller forsvunnet helt . Skjørtet også tilpasset disse nye koreografiske krav og ble lettere, noen ganger gjennomsiktig , laget av muslin eller tyll for å tillate mer bevegelse og gir en aura av vektløshet . Korsett av tutu ble mindre stiv å tilrettelegge mer nøyaktige bevegelser. Tilbake bend og sirkulære bevegelser fra torso var nå mulig . Denne nye , mer dansevennligetutu er referert til som en "romantisk tutu . "
Classical Tutu
En romantisk tutu
Med oppfinnelsen av pointe sko, som tillot danseren å balansere på tuppen av tærne og synes vektløs og eterisk , estetikk av en langstrakt beinet ble midtpunktetav danseren . Høye spark, hopp, svinger og mer intrikate fotarbeid betydde at for et publikum å se de nye koreografiske elementer , den tutu måtte forkortes enda mer. I dag rektor , eller bly, ballerinas ofte slitasje slik Tutus , som består av et skjørt som stikker rett ut fra midjen eller hoften , avslører hele beinet . Denne typen blir referert til som " klassisk tutu . "
Arkiv Kostymer i Ballets
En enkel klassisk tutu
Noen eksempler på de forskjellige Tutus som sett i ballett forestillinger er er Odette /Odile i « Svanesjøen , " Aurora i " Tornerose " og Sugarplum Fairy i "Nøtteknekkeren ", hvis energisk fotarbeid og kompliserte svinger vises ved hjelp av en kort , klassisk tutu . Den romantiske tutu er fortsatt ofte slitt av dansere i visse balletter , for eksempel " Giselle ", " La Sylphide " og " Pas de Quatre ", for å visuelt gjenskape den perioden balletten ble opprettet.
20th Century Designs
Barbara Karinska , kostymedesigner extraordinaire for New York City Ballet i det 20. århundret, designet og revolusjonerte tutu å gi maksimal evne til kunstnerisk uttrykk på den delen av danseren . Hun utformet ved hjelp av så lite materiale som mulig for å la danseren kropp og koreografien gjøre taler. Antrekket var ment å forbedre koreografi og beskrive tegnet mens ikke distraherende fra dansen. Hennes drakt for Dewdrop Fairy i "Nøtteknekkeren " er et godt eksempel på hennes evne til å blande den klassiske utformingen av en tutu med strømlinjeformet minimalisme.
Neoklassiske kostymer
Ballet med en moderne vri
i dag er mange moderne og neoklassiske ballettstykkerforgo tutu helt, og forestillinger er gjort i leotards og tights eller unitards , som gir en annen estetisk og linje.