Romerske skulpturer i det 16. århundre

Det 16. århundre var høyrenessansen i kunsten . Det var en tid med innovasjon og leting. Skulptører av høyrenessansen briljant mestret grunnlaget for teknikker startet av skulptører på 1400-tallet . I løpet av denne tiden i Italia , kunstnere gjort noen av de mest berømte skulpturer av marmor , messing og bronse . Temaene kunstnerne basert sitt arbeid på det meste var religiøse. De ble imidlertid i ferd med å bryte ut og brukes Klassiske greske og romerske temaer. Materialer

Gull og sølv ble brukt mindre av 1500. Bronse ble brukt for relieffer , men i det 14. århundre Donatello brukte den til å kaste hans største verk, " David " i bronse . Ved 1500-tallet skulptører utviklet sin teknikk for å gi bronsestøpegodsen fin finish. Skulptører forgylt noen bronse fungerer med sølv eller gull . Samle små statuer ble populært, og reproduksjon statuer laget med stukkatur , marmorstøv og sand var billig nok for en vanlig borger å eie. Terracotta , brent leire , var holdbart når glasert . Skulptører kunne tekstur og farge det som de trengte. Carrera marmor var det mest populære materialet for monumental skulptur.
Høyrenessansen Skulptur

I det 16. århundre, ble skulpturen en dominerende kunstform . Maleri og arkitektur utviklet seg, men skulpturen var dominerende. Lettelse utskjæringer ble tredimensjonalt med en høyere lettelse. Jakten var for skulptører å vise bevegelse og nåde. Fagstoffet var i stor grad religiøse, men også forvillet seg til hedensk og mytologiske motiver . De så tilbake til klassisk gresk og romersk arbeid for inspirasjon uten å kopiere den.
Manierismen

Donatello påvirket Michelangelos tidlige arbeider , og hans andre periode var en studie av menneskelig form. Affekterthet er navnet på stilen av Michelangelos verk sent i karrieren . Hans ønske om frelse motivert stilen . Organer ble forvridd , langstrakt , og full av følelse. Stilen er merkbar i malere, El Greco og Tintoretto . Michelangelos tidligere student , skulptøren Bevenuto Cellini også skulpturert i manierismen stilen . Cellini statuen , " Narcissus " , viser tydelig påvirkning av manierismen .
Roman Skole

Senteret for den romerske skole skulptur var Michelangelo Buonarroti . Donatello arbeid påvirket ham , og hans skulptur feiret den menneskelige figuren , ofte naken , som i sin " Battle of the kentaurer . " Michelangelos tidlig skulptur imiterte klassisk gresk. Han fortsatte å vise den menneskelige form med klær naturlig drapering kroppen som i " Pieta ". Hans senere verker var avhengig av form, uttrykk og naturlighet som i sin Moses . Michelangelo satte standarden for skulptur i den romerske School, og alle århundre skulptur 16th .