Hvordan Beskriv Art

Å kunne beskrive kunst effektivt er en ervervet ferdighet. Faktisk , det er en metode som brukes innen kunsthistorie som fokuserer på å analysere et kunstverk basert på sine visuelle elementer . Metodikken kalles formalisme og " det er tilnærmingen til kunst som understreker betydningen av form over innhold som kilden til en verkets subjektive appell ", ifølge kunsthistoriker Laurie Schneider Adams. En formalistisk analyse brukes til å beskrive de estetiske effekter skapt av design, ved å diskutere arbeidets formelementer . En enkel steg-for- steg tilnærming kan være ansatt for å skrive en formell analyse , eller beskrive et kunstverk . Etter mer praksis , kan du velge å ikke dele opp din formelle analysen på denne måten , og i stedet bruke følgende som mer av en sjekkliste for hva som skal inkluderes . Instruksjoner
1

Outline den generelle form, sammensetning eller innholdet i stykket. Inkludere hvilke mediet (er ), eller teknikk som er blitt brukt til å lage arbeidet. Et eksempel kan være : "Dette olje på lerret maleri skildrer en kvinne og to barn i en hyrde innstilling . " Dette gir leseren en rask følelse av hva du beskriver og forbereder leseren for deg å gå inn i større detalj.
2

Beskriv brikke i et detaljert og systematisk måte. Starte på et logisk punkt, slik som midtpunkt , et hjørne eller i første etasje ( hvis din brikke er en bygning ) og beskrive i detalj hva du ser. Ikke nøl med å beskrive områder som kan virke opplagt , for eksempel et menneskelig ansikt i et maleri , fordi alle har en tendens til å se et bilde på en litt annen måte. Ved å gjøre dette, kan du peke ut noe at leseren ikke kan ha sett , og du er også detaljering ditt synspunkt .
3

Bruk retnings ord for å lede leseren gjennom din beskrivelse . Du kan starte formell analyse med , " Det sentrale punktet i arbeidet er den sentrale figuren , en kvinne i en rød kjole . " Etter å beskrive kvinnen , kan du skrive : " Til høyre for kvinnen , står en liten gutt ... " fortelle leseren hvor du skal lete neste . Gi leseren retninger ved å bruke formuleringer som : "I øvre venstre hjørne ", " diagonalt over fra ", " ved siden av " eller " til høyre for ".
4

Ifølge Schneider Adams : " De består av linje, form, plass, farge , lys og mørke, hvilke artister ordne på mange forskjellige måter å oppnå bredere kategorier av design disse i sin tur består av balanse , orden og proporsjoner, og mønster og rytme. . " Detalj hvordan kunstneren ansatt hvert av disse elementene og hvordan de bidrar til hvordan stykket gjør at du føler .