Commedia Dell'Arte oppsto i Italia på 1500-tallet. Det ble opprinnelig fremført av gateartister på midlertidige plattformer og utviklet seg som en improvisatorisk form for teater basert på fysisk skuespill og lagerkarakterer.
2. Aksjekarakterer:
Karakterene til Commedia Dell'Arte ble kodifisert til spesifikke roller, som Harlequin, Pierrot, Pantalone og Colombina. Hver karakter har distinkte fysiske egenskaper og personlighet, ofte knyttet til regionale stereotyper eller sosiale klasser.
3. Masker og kostymer:
Tradisjonelle Commedia Dell'Arte-forestillinger involverer forseggjort dekorerte masker og kostymer for å visuelt skille karakterene og forbedre deres komiske uttrykk. Disse maskene og kostymene har blitt ikoniske symboler for kunstformen.
4. Improvisasjon og fysiskhet:
Commedia Dell'Artes kjerne ligger i dens avhengighet av improvisasjon. Utøvere ville bruke aksjescenarier som rammeverk, men skape og reagere spontant på dialog. Dette aspektet la vekt på fysisk klovning, mime, akrobatikk og dans for å formidle følelser og humor.
5. Innflytelse på teater og litteratur:
Commedia Dell'Artes innflytelse strakte seg utover dens opprinnelige gateforestillingskontekst. Det bidro til utviklingen av moderne teater ved å inspirere dramatikere som Shakespeare, Goldoni og Moliere. Dens lagerkarakterer og fremføringsstil fant ekko i senere former for komedie, vaudeville og til og med pantomime.
6. Internasjonal innvirkning:
Commedia Dell'Arte-tropper reiste over hele Europa og ble populær i Frankrike, England og utover. Det ble en fremtredende form for populær underholdning og inspirerte variasjoner i andre kulturer, som den tyske Hanswurst og den engelske Harlequinade.
7. Samtidstilpasninger:
I moderne tid fortsetter Commedia Dell'Arte å bli praktisert og tilpasset av teaterselskaper og artister. Den blander tradisjonelle elementer med moderne omgivelser og temaer, og utforsker sosiale kommentarer, satire og politisk humor.
8. Commedia og moderne klovneteater:
Ånden av fysisk, improvisasjonskomedie fra Commedia Dell'Arte fant et nytt uttrykk på 1900-tallet gjennom utviklingen av moderne klovneteater. Utøvere som Charlie Chaplin, Lucidity Ball og Bill Irwin trakk på teknikkene og humoren til Commedia Dell'Arte i å lage sine handlinger.
9. Utdanning og opplæring:
Commedia Dell'Arte teknikker og prinsipper undervises på teaterskoler og verksteder rundt om i verden. Det fungerer som en treningsplass for skuespillere og utøvere for å utvikle ferdigheter innen improvisasjon, fysisk teater og karakterskaping.
10. Festival og forestillinger:
Commedia Dell'Arte forblir i live i festivaler og forestillinger holdt i Italia og internasjonalt. Festivaler som Venezia-karnevalet og Commedia Dell'Arte-festivalen i Sarasota, Florida, feirer og viser frem denne varige formen for teatralsk uttrykk.
Samlet sett har Commedia Dell'Arte utviklet seg fra sine røtter fra 1500-tallet til å bli et internasjonalt fenomen som fortsetter å inspirere og påvirke samtidsteater, komedie og performancekunst over hele verden.