I moderne kunst filosofi som de Reggio Emilia og Waldorf tilnærminger , fungerer læreren som forsker og coach. Hennes rolle er å initiere barnas utforskning av forskjellige temaer og for å veilede dem gjennom prosjekter i opplevelser av oppdagelse og gruppe problemløsning. Læreren vil stille spørsmål , men ikke levere noen konkrete svar , for å oppdage barnas ideer og teorier. I denne tilnærmingen , ser læreren barnet som en sterk, dyktig person som har potensial , nysgjerrighet og interesse for å bygge sin egen læring ved å utforske alt miljøet har å tilby. Barnet må fylle rollen som oppdageren, ikke begrenset til regler eller en forestillingen boks på hvordan kunst skal uttrykkes . Klasserommet og på skolen miljø fungerer som en "tredje lærer ", for å stimulere kreativitet , og læreren vil ta stor forsiktighet for å forbedre miljøet å gjøre nettopp det .
Kunst som Developmental Tool
i filosofisk tilnærming for å bruke kunst som en utviklingsmessig verktøy , er målet å oppnå personlig modenhet i hvert barn . Gjennom prosessen med å måtte gi visuell form til opplevelser og observasjoner , er barnets hele vesen aktiv. Gjennom integrering av tanker, følelser og handling, utvikler barnet personlig modenhet når du oppretter et kunstverk . Læreren ser på barns kunst som et uttrykk for hans tilstand av utvikling. Art bistår også i hjernens integrasjon av miljøet. Kunsten media barnet arbeider med , for eksempel maling, pasteller og leire , alle bistå i modningen av kroppen , følelser og ånd .
Kunst som en form for terapi
filosofien om å bruke kunst som en form for terapi utviklet etter verdenskrigene , når det var behov for emosjonell helbredelse og gjenopprettelse . Denne tilnærmingen er basert på troen på at den kreative prosessen med kunst forbedrer og forbedrer velvære for barn fysisk, mentalt og følelsesmessig. Kunstnerisk selvutfoldelse bistår barna i å løse konflikter og problemer , håndtering av problematferd , økt selvbevissthet og selvfølelse , og redusere stress. I denne tilnærmingen , lar læreren barnet til å uttrykke og håndtere sine opplevelser uten noen voksne påvirkninger eller grenser .
Estetisk bevissthet
En filosofisk tilnærming til kunst i klasserommet er å skape estetisk bevissthet i studentene. Hovedformålet med denne tilnærmingen er å hjelpe barna til å forstå kunsten bedre . Måtene ulike kunstnere uttrykke seg later mye rom for diskusjon og utforskning. Læreren utsetter barna til verden og landets kunstneriske arv , noe som hjelper dem å vurdere andres arbeid . Sammenligning av eget arbeid som for andre artister også bekrefter ektheten av sin egen kreasjon . Gjennom kunstdiskusjoner, barn blir klar over de mange måtene visuelle bilder kan uttrykke og påvirke følelsene til mennesker fra forskjellige kulturer.