1. Instrumentelle ensembler :På 1600-tallet var instrumentalensembler vanlige, spesielt strykeensembler som fiolkonsort. Moderne musikk, derimot, inneholder ofte et bredere spekter av instrumenter og ensembler.
2. Harmoni :Musikk fra 1600-tallet inneholdt ofte enkle harmonier med fokus på konsonans. Moderne musikk bruker et bredere spekter av harmoniske strukturer, inkludert dissonante harmonier.
3. Melodi og kontrapunkt :Musikk fra 1600-tallet la ofte vekt på melodiske linjer og kontrapunkt, hvor flere melodilinjer spilles samtidig. Derimot setter moderne musikk større fokus på akkordstrukturer og teksturer.
4. Rytme :Rytmer i 1600-tallsmusikken var typisk enkle og danseaktige. Moderne musikk omfatter et mer omfattende utvalg av rytmiske mønstre, inkludert komplekse synkopasjoner og polyrytmer.
5. Struktur og form :Musikken på 1600-tallet fulgte ofte tradisjonelle former, som binære og ternære former, samt fuger. Moderne musikk kan vise til mer eksperimentelle former og strukturer.
6. Sjangre og stiler :Mens det var distinkte musikalske sjangre på 1600-tallet, som opera, hellig musikk og instrumentalstykker, tilbyr moderne musikk et ekstremt variert utvalg av sjangre og stiler.
7. Teknologi :1600-tallet inneholdt først og fremst akustiske instrumenter. Moderne musikk, på den annen side, bruker elektroniske instrumenter, innspillingsteknologier og digitale manipulasjoner, noe som fører til mange muligheter for lydskaping og manipulering.
8. sosial og kulturell kontekst :Musikken på 1600-tallet var sterkt påvirket av datidens sosiale og kulturelle normer, inkludert høvisk etikette og fremveksten av borgerskapet. Moderne musikk reflekterer kulturelle og samfunnsmessige endringer, inkludert ulike subkulturer, globale påvirkninger og utviklende teknologier.
9. Tilgjengelighet og formidling :Musikk fra 1600-tallet var ofte forbeholdt spesifikke sosiale kretser eller forestillinger i høviske eller religiøse omgivelser. Moderne musikk har blitt tilgjengelig for et bredere publikum gjennom fremskritt innen innspilling, kringkasting og digital distribusjon.
10. Fortsatt øving :Musikk fra 1600-tallet brukte ofte en basso continuo, en praksis som involverer en basslinje med figurert bassnotasjon. Moderne musikk kan bruke harmoniske instrumenter, for eksempel piano eller gitar, for å gi harmonisk støtte.
11. Ornament :Musikk fra 1600-tallet inkorporerte ofte ornamentikk, som triller, svinger og appoggiaturas, som improvisatoriske elementer. Mens ornamentikk fortsatt eksisterer i moderne musikk, kan bruken variere avhengig av den musikalske stilen.
12. Globale påvirkninger :Musikk fra 1600-tallet var først og fremst europeisk av opphav. Moderne musikk har blitt stadig mer påvirket av ulike globale musikalske tradisjoner, noe som har ført til tverrkulturelle samarbeid og fusjonssjangre.
Samlet sett er endringene og utviklingen innen musikk over tid enorme, og omfatter utviklingen av instrumenter, komposisjonsstiler, sjangermangfold og virkningen av teknologi og globalisering. Musikk har kommet langt fra 1600-tallet, noe som har resultert i det rike billedteppet av musikalsk uttrykk som vi nyter godt av i moderne tid.