Det er flere grunner til at komponister begynte å bruke dynamikk. En årsak var den økende bruken av instrumentalmusikk på 1700-tallet. Etter hvert som instrumentalmusikk ble mer populær, trengte komponister en måte å indikere for utøvere hvordan de ønsket at musikken deres skulle spilles. Dynamikk ga en måte å gjøre dette på, slik at komponister kunne spesifisere den relative lydstyrken eller mykheten til forskjellige musikkpassasjer.
En annen grunn til utviklingen av dynamikk var den økende kompleksiteten til musikalske teksturer på 1700-tallet. Etter hvert som komponister begynte å skrive mer komplekse musikkstykker, trengte de en måte å indikere hvordan ulike instrumenter eller grupper av instrumenter skulle balansere hverandre. Dynamikk ga en måte å gjøre dette på, og tillot komponister å lage en mer nyansert og uttrykksfull lyd.
Til slutt ble utviklingen av dynamikk også påvirket av publikums skiftende smak på 1700-tallet. Etter hvert som publikum ble mer sofistikert, begynte de å kreve mer av musikken deres. De ønsket musikk som ikke bare var teknisk imponerende, men også følelsesmessig uttrykksfull. Dynamics ga en måte for komponister å møte denne etterspørselen, slik at de kunne lage musikk som var både vakker og rørende.