Arts >> Kunst >  >> musikk >> musikksjangere

Tips om Skrive en Symphony

Siden slutten av 1700-tallet , har symfonien vært kvintessensen store orkesterstykket , utvikler seg i form og instrumentering og endre selve formen på orkesteret som passer kunstform. Moderne orkesterkomponisterfortsatt lage symfonier , og mange av utfordringene i å skrive en fortsatt likt det de alltid har vært. Imidlertid må den moderne symphonist også vurdere historien til kunstform. Study Historie

Hvis du kommer til å komponere en symfoni , start ved å lære om historien til symfoni og den utviklingen som denne kunstformen har gjennomgått siden sine tidlige dager. Lytt til noen av symfoniene av Haydn og Mozart, deretter lytte til ni av Beethoven (spesielt den femte, anses å være starten på den romantiske æra av musikk) , og deretter flytte inn i den romantiske komponister , med symfonier av Bruckner , Schubert, Brahms , Liszt og Berlioz. Hør hvordan de former og instrumentering av symfonien endres over tid . Tenk på hva slags klassiske former du ønsker å imitere og hvilke ting du kanskje har lyst til å gjøre det er originale .
Start med Temaer

Skriv noen store temaer ( melodier ) rundt som din symfoni vil være basert . Hvis du planlegger å skrive en symfoni med en programma betydning ( dvs. en "story" bak musikken ) , bestemme om betydningen av temaene som de forholder seg til det programmet. Hvor mange temaer du har er opp til deg og hvor lenge du har tenkt å gjøre symfoni. Du bør også tenke på hvordan du vil behandle temaer, hvordan kan det være lurt å spille og endre dem gjennom musikken , og hvilke virkemidler som vil spille dem .
Lage en linje Chart

figur ut symfoni før du skriver det for å få et inntrykk av den generelle formen på stykket . Lag et linjediagrami form av en lang, horisontal linje for hver bevegelse . Langs denne bevegelsen , merke store arrangementer du har tenkt å ha i musikken. Bruk noen terminologi du liker; dette er ikke en eksakt vitenskap , bare en måte å hjelpe deg visualisere og holde oversikt over din innsats som du går. Dette vil også hjelpe deg hvis du ønsker å jobbe på ulike deler av symfonien samtidig .
Instrumentation

For å holde ting enklere å håndtere, skrive din symfoni som et piano poengsum å starte; denne måten kan du utvikle musikken på egen hånd uten å bekymre instrumentering. Når du er fornøyd med musikken i dette skjemaet , begynner å tenke på hvordan du ønsker å stemme instrumentene. Hvis du vil ha litt inspirasjon så langt som hvordan å kombinere fargene på instrumenter , lytte til verk av Igor Stravinsky ( betraktet som en mester i kunsten ) eller til Ravels " Bolero ", et arbeid som viser individuelle instrument farge.

Player Betraktninger

Hvis du vil at symfoni som skal spilles mye når den er ferdig , vil det må ikke bare høres bra ut , men være hyggelig for dine spillere . Som du skriver, og spesielt når du er ferdig med første utkast , se over hver enkelt del for å vurdere at spillerens opplevelse . Husk at det er både kjedelig å hvile for mye og slitsomt å spille hele tiden. Unngå å holde blåsere , særlig messing, opp i deres høygir for lenge. Hvis du kan , har venner som spiller de enkelte instrumentene ser ut over de delene og fortelle deg hva de synes om hvorvidt deler er idiomatisk ( velskrevet for instrumentet ) og hva bør gjøres endringer .


musikksjangere

Relaterte kategorier