Aaron Copland gikk gjennom to forskjellige perioder av kompositoriske stil i hans levetid. Han startet som en komponist som skrev musikk for de høyt utdannede , musikalske eliter. Denne musikken var i en stil som ligner på andre komponister i begynnelsen av det 20. århundre , som Arnold Schönberg , Berg og Webern . Da han fortsatte sin musikalske karriere , Copland begynte å ønske å skrive typiske amerikansk musikk . I sine forsøk på å skrive musikk som appellerte til et større publikum , begynte han å skrive tilgjengelig og enklere musikk.
American Music
Aaron Copland innflytelse på amerikansk musikk er eksemplifisert mest gjennom hans høyst originale komposisjoner skrevet om den amerikanske opplevelsen . Copland ønsket å skrive musikk som var unik til Amerika , og han gjorde det ved å integrere moderne dissonans og amerikansk folkemusikk , som for eksempel Shaker salme " Simple Gifts ".; Noen av hans senere bidrag til amerikansk musikk inkluderer hans ball " Billy the Kid " og " . Appalachian Spring " Som en del av sin amerikanske Masters serien, PBS skrev : " en talsmann for fremme av innfødte amerikansk musikk , Copland gjort store fremskritt i å frigjøre den fra europeisk innflytelse , " og bemerket at " ti år etter hans død , Copland liv og arbeid fortsetter å inspirere mange av USAs unge komponister " .
Organisasjoner
Copland var leder av flere organisasjoner og jobbet med komiteer som hadde en stor innvirkning på amerikansk klassisk musikk . Han mente at amerikanske konsertmusikk kunne rival konserten musikk av Europa. På 1920-tallet , jazz var fremtredende i amerikansk musikk , og Copland mente at amerikansk symfonisk musikk kan være like vellykket. Han var svært innflytelsesrik i karrierene til mange unge komponister og førsteklasses konsertmuligheter gjennom et joint " Copland - Sessions " konsertserie som han holdt i forbindelse med sin venn , komponisten Roger Sessions .
Dirigent og Writer
Mot slutten av sitt liv , komponert Copland sjeldnere og begynte å drive hans verker og andres verk . Som alltid , understreket han amerikanske verk når det er mulig og prøvde å bringe en større anerkjennelse til unge komponister . Som hans skapelse av originale komposisjoner bremset ned , begynte han å fokusere sin innsats på å skrive essays om musikk. En av hans mest kjente verk , boken " Hva å lytte etter i musikk, " er fortsatt anerkjent som en viktig tekst for alle musikkentusiaster .