1. Personifisering:
* "Frsken, han kvekke, 'En sjarmerende tone!'" (Frosken får menneskelignende tale og evnen til å bedømme musikk.)
* "Nattergalen ble blek av skrekk." (Fuglen tilskrives menneskelige følelser av frykt og blekhet.)
* "Og da frosken begynte å kvekke, sang hun en sang om kjærlighet og håp." (Nattergalen er gitt menneskelignende egenskaper av kjærlighet og håp.)
2. Lignende:
* "Stemmen hennes var som en sølvklokke." (Dette sammenligner nattergalens stemme med den vakre og delikate lyden av en sølvklokke.)
* "Stemmen hennes, som fløyel, glatt og dyp." (Her sammenlignes nattergalens stemme med fløyels luksuriøse og myke tekstur.)
3. Metafor:
* "Sangen hennes var som en lysende diamant, en juvel i natten." (Nattergalens sang er hevet til nivået av en dyrebar og glitrende perle.)
* "Frsken, han pustet seg i halsen av stolthet." (Denne metaforen antyder froskens oppblåste selvbetydning, som om halsen hans fysisk utvidet seg av ego.)
4. Allitterasjon:
* "Frsken, han kvekke, 'En sjarmerende tone!'" (Gjentakelsen av "c"-lyden understreker froskens grove og grove stemme.)
* "Stemmen hennes var som en sølvklokke, sangen hennes var som en lys diamant." (Gjentakelsen av "s"-lyden skaper en følelse av glatthet og skjønnhet, lik lyden av en sølvklokke og en diamant.)
5. Assonans:
* "Frsken, han kvekke, 'En sjarmerende tone!'" (Gjentakelsen av den korte "o"-lyden i "kvekket" og "note" etterligner froskens raspende og ubehagelige lyd.)
* "Nattergalen ble blek av skrekk." (Gjentakelsen av "i"-lyden i "nattergal" og "skrekk" skaper en følelse av frykt og sårbarhet.)
6. Ironi:
* Hele diktet er bygget på ironi, ettersom froskens grunne ros og manipulerende oppførsel fører til nattergalens fall.
* Froskens selverklærte musikalske ekspertise er ironisk, da han mangler noen reell forståelse for musikk.
7. Hyperbole:
* "Frsken, han pustet seg i halsen av stolthet." (Overdrivelsen av froskens stolthet fremhever hans arroganse og tåpelighet.)
* "Hun sang hele natten, stemmen hennes så klar." (Overdrivelsen av nattergalens sang understreker hennes engasjement og talent.)
Disse talefigurene bidrar til diktets humor, satire og dets underliggende budskap om farene ved smiger og behovet for egenverd.