Når begynner å skrive et tema eller akkompagnement for noen form for visuell, er det viktigste å vurdere hvordan musikken vil utfylle sluttresultatet . Tenk på en hoved musikk melodi , et stykke som vil fungere som et gjentakende tema i arbeidet . Dette gjør du enkelt når tonen og temaet for spillet har blitt bestemt.
2
En mørk spillet bør ha et mørkt tema , barnespillbør høres latter og rask, et puslespill introspektiv og komplekse , en platformer energisk og grei. Det er , selvfølgelig , unntak og innovasjon oppstår bare når risikoer er tatt , men generelt ting å huske på dette tidlige stadium av fremgang er å lage et lydspor kompatibel med sluttresultatet .
3
Med tema og tone av sluttresultatet i tankene , utvikle melodien. Det bør ha minst ett til to minutter av originalt innhold med et behagelig kjøring turn -around på slutten, slik repetisjon av det viktigste temaet ikke vil høres tungvint som det gjentar .
4
Melodien burde å være fengende uten å være irriterende , og musikalsk kompleks nok til å interessere de med bakgrunn i teorien. Kanskje spillet som best eksemplifiserer denne typen musikalske skriving er Square Final Fantasy-serien , som har inspirert fans å lære karakter og spill temaene på piano. Det er enda en kanon av Final Fantasy temaer tilgjengelig i notene skjema for piano eller strenger.
5
Nå som du har en grunnleggende tema for prosjektet , bruker lignende ordninger eller besetninger for å lage de andre sporene nødvendig for spillet. Det er en god idé å ha en dramatisk tema, en truende tema , et tema for triumf og nederlag , og alt annet dette arbeidet krever. Alle spor bør være sløyfe -stand og opprettholde noen sammenhengende kvalitet når spilte sammen med de andre brikkene .