Hvordan å utjevne et messinginstrument

utjevning, eller EQ , er en av de mest grunnleggende , fleksible og kraftige verktøy ved lydtekniker disposisjon. EQ mekanismer varierer , fra enkle maskinvareenheter for å svært komplekse programvare plug- ins. Ved å justere glidere eller andre mekanismer i forbindelse med bestemte frekvensområder , kan tone karakter av lyd som passerer gjennom EQ justeres. Brukes effektivt , kan det fremheve eller deemphasize spesielle lyder under nedmiksen å gi dimensjon til den generelle lyden . På grunn av sin karakteristiske lyse tone , kan messinginstrumenter være utfordrende å EQ effektivt. Ved å følge noen retningslinjer , kan oppnås en rekke tone effekter. Instruksjoner
1

Sett opp messing sporet du ønsker å EQ å spille av i den blande foretrukne plattformen . Dette kan være en hardware mixer festet til en ADAT opptaker eller en arbeidsstasjon for digital lyd ( DAW ) program på datamaskinen , for eksempel Logic eller Pro Tools . Programvare miljøer er utformet for å avspeile maskinvare, slik at terminologien vil være den samme . Hvis messing spor er en del av en multi -track ordning , trykk eller klikk på messing sporets " Solo" knappen slik at den spilles tilbake alene .
2

Sett equalizer inn i messing sporets kanal stripe. Noen maskinvare miksere har integrert EQ og alle DAW inkludere minst ett utjevnings plug-in. Bruk den enkleste EQ tilgjengelig. Enklere EQs vil generelt ha mellom seks og ti glidere som svarer til ulike frekvensbånd i hele produktutvalget hørbare for det menneskelige øret . Bassfrekvensene er på venstre , høye frekvenser er til venstre.
3

Spill av messing sporet én gang uten EQ . Lukk øynene og lytt nøye. Bestem hva slags behandling sporet krever. Avhengig av hvordan den ble spilt inn, vil messing ofte bli for lyse (eller "tilstede ) , for kjedelig (eller " mørk " ) eller en kombinasjon av disse. Husk rollen du har tenkt messing spor for å spille i den totale miksen. A viss grad av tilstedeværelse er nødvendig for et solostykke , men kan overvelde et spor der messing er ment å spille en bakgrunnsrolle. Ta notater på de tonale egenskapene til lyd. Disse vil fungere som din guide når utjevnende . tilbake i sporet når du er ferdig .
4

øke 200-450Hz utvalg å gi messing spore en fyldigere , eller " varmere " lyd. den menneskelige øret kan høre frekvenser mellom ca 30 Hz og 20 kHz , slik at 200 40Hz serien er ganske nær midten av det hørbare området . de midtre frekvensene messing lyden vil bli vektlagt på bekostning av de høyere frekvenser , mellowing og varmende lyden. Dette er spesielt aktuelt for bakgrunnen messing. vil senke disse frekvensene gjør tonen mer fjernt samtidig understreker de høyere frekvenser , noe som resulterer i en nasal tone .
5

Øke frekvenser mellom ca 1 og 5kHz til lysere tone. Disse frekvenser er til venstre for midten av det hørbare området . Forsterke dem vil øke med høyere frekvenser av lyden , slik at tonen mer av en kant. Senking av disse frekvensene vil gjøre mørkere tone , som trekker det ut noe fra den samlede blanding . Økende der frekvensene er egnet for mange solo messing scenarier , og også for å skape en mer aggressiv lyd, som i ska -musikk.
6

Øke 5.5-8kHz utvalg å gi messing tone en skurrende , høy frekvens lyd. Dette vil øke messing lyd over eventuelle andre spor i miksen, uten å gi det tilstedeværelse og umiddelbarhet av en solo spor. Dette er spesielt aktuelt i storband og jazz opptak, når ingeniøren ønsker å bringe ut en messing spor som har blitt begravet i den totale blanding uten å gjøre det i sentrum av oppmerksomheten . Senk dette frekvensområdet til å kutte ned på overdreven raspiness eller shrillness .
7

Eksperimenter med forskjellige innstillinger . Miksing , hvorav utjevning er et viktig element , er like mye en kreativ prosess som det er teknisk . Mens den generelle tommelfingerregel at " less is more " når det kommer til utjevnings gjelder generelt , det er et kraftig verktøy for å skape en unik sound . Hvis det høres bra ut for deg , er det den rette tonen .