Forutsatt at messinginstrumenter ble først godt innspilt , utjevnings ved mikse stadiet bør være minimal. Hvordan et horn delen passer inn i en blanding vil avgjøre utjevning ( EQ ) tilnærming. En full -range lyd kan bli varmet ved å vektlegge 200 - til -400 hertz ( Hz ) rekkevidde , og punchy R & B lyder kan bli styrket justeringer i øvre frekvenser , typisk i en - til - fire kilohertz ( kHz ) og 6 -til -8 kHz klasser. For de fleste naturlig lyd , bruke små EQ justeringer.
Compression
Det dynamiske spekteret av messinginstrumenter er særegen og bred. For den mest naturlige lyden , er det best å spille instrumentene uten komprimering eller begrensende , med massevis av takhøyde . Ved å blande scenen , automasjon volum og kompresjon kan jevne ut de villeste dynamikk. Bruk korte angrep og slipper ganger , men vær forsiktig så du ikke forstyrrer den naturlige angrepet av instrumentene . Messing skjærer gjennom en blanding lett , så litt kompresjon vil gå en lang vei.
Effekter
Smaken av messing er i seg selv spesiell , så sjelden er andre enn romklang tilsatt effekter. Romklang bidrar til blande -delen, slik det er typisk å sende signaler på flere instrumenter gjennom en felles romklang plaster. Omgivelses effekten vil være en liten til mellom rom i de fleste tilfeller , med en pre - forsinkelse satt til å forlate angrep transienter klart. Som med alle ting messing, en lett berøring med reverb beholder den mest naturlige lyden i de fleste tilfeller.
Lydbilde
Naturen av opptaket foreslå hvordan messinginstrumenter er iscenesatt eller panorert , over en stereo spektrum. En messingkvintett vil bli spredt fra venstre til høyre over stereofeltet , mens en punchy , Motown - stil del kan ha hornene alle panorert til et bestemt sted . Montering av messinginstrumenter inn tomrommene på tvers lydbilde kan være en effektiv måte å skape en følelse av bredde og dybde . Ikke vær redd for å revidere EQ , kompresjon og reverb å finjustere messing for din ideelle resultatet.