Religiøst uttrykk :
1. Slaver brukte gospelmusikk som et middel til å uttrykke sin religiøse tro og få kontakt med sin åndelige arv.
2. Gospelsanger inneholdt ofte kodede budskap som uttrykte deres ønske om frihet og flukt.
Håp, trøst og overlevelse :
1. De sjelfulle melodiene og oppløftende tekstene til gospelsanger ga håp og trøst til slavebundne individer som møtte daglige vanskeligheter og undertrykkelse.
2. Gospelmusikk hjalp dem med å tåle lidelsen og forbli motstandsdyktige i møte med motgang.
Samhold og fellesskap :
1. Å synge gospelmusikk sammen skapte en følelse av enhet og tilhørighet blant slavebundne samfunn, og fremmet solidaritet og en felles identitet.
2. Gospelmusikk ble et kraftig verktøy for å organisere og mobilisere slavebundne individer til å kjempe for deres rettigheter og frihet.
Kulturell bevaring :
1. Gospelmusikk bevarte og overførte afroamerikansk kultur, tradisjoner og språk som ellers kunne ha gått tapt på grunn av slaveriets undertrykkende forhold.
2. Det ble en integrert del av afroamerikansk identitet og grunnlaget for utviklingen av ulike musikalske sjangere som dukket opp i senere år.
Motstand :
1. Gospelmusikk fungerte som en form for motstand, som tillot slaver å uttrykke sine frustrasjoner og ambisjoner om frihet.
2. Spirituelle inkluderte ofte kodede meldinger som formidlet deres lengsel etter frigjøring og ga instruksjoner for rømningsveier.
Musikk som historie :
1. Gospelmusikk ble en viktig historisk rekord, og dokumenterte opplevelsene, kampene og triumfene til slavebundne individer under en av de mørkeste periodene i amerikansk historie.
2. Den har bevart stemmene og perspektivene til disse individene, og gir verdifull innsikt i slaveriets menneskelige belastning og musikkens kraft som et verktøy for motstand og overlevelse.