Det sies at musikkproduksjon startet i 1890-årene med Fred Gaisburg . Han løp den første platestudio og ville ordne musikkinstrumenter og sangere til å få et effektivt opptak. I hans tid , arrangering betydde fysisk går musikerne , i motsetning til å arrangere lydene elektronisk som en produsent ville i dag . Musikkproduksjon virkelig kom til sin rett , men på 1950-tallet og 60-tallet med plateprodusenter som Phil Spector , som utviklet den "wall of sound" teknikk; George Martin; og John Hammond.
Betydning
Uten musikkproduksjon, vi vil fortsatt være å lytte til tinny innspillinger der vokalen og instrumentene er , i beste fall , ikke balansert riktig , på verste helt ut av tiden. Musikkproduksjon er prosessen der all musikk vi hører på blir registrert. En god produsent kan få sangere med bare et minstemål av talent til toppen av listene ved å forstå den kommersielle musikk markedet og skape den riktige pakken. På samme måte kan talentfulle artister uten de riktige musikalske produksjonsverdier bak dem ender opp med å høres forferdelig på sporet.
Effekter
Det er mange forskjellige effekter som kan være brukes i produksjon av musikk, avhengig av lyd som er i ferd med å bli opprettet. En av de største gjennombrudd i musikkproduksjon kom i 1950 . Phil Spector opprettet en teknikk kjent som " vegg av lyd . " Dette innebar duplisere akustiske instrumenter blir brukt --- noen ganger hele orkestre --- med store, ekko mellomrom for å lage en " lagdelt " lydeffekt som hørtes bra når sporene ble spilt på AM-radio , populær på den tiden. Etter hvert som teknologien har forbedret så har utvalget av effekter tilgjengelig for musikkprodusenter . De kan forvrenge eller gjenlyd lyd å gjøre det høres futuristisk eller forkledning, om nødvendig , en sangerens stemme . Akustiske artister vil ofte bli gitt en lignet tilbake lyd for å gi inntrykk av lytteren er å høre den live.
Misforståelse
Det er fortsatt en misforståelse at musikkproduksjon er dyrt . I 1950 og 1960 da Phil Spector ble revolusjonerer kunstform, var det. Nå et spor at det ville ha tatt mange musikere , kan opptaksutstyr og tid bli opprettet på en PC i løpet av noen timer . Mange håpefulle artister i alle sjangere av musikk, blander og produsere sine egne spor hjemme og slippe dem via internett , i stedet for å vente på et plateselskap for å registrere dem opp . Musikkproduksjon blir stadig mer fragmentert , som det blir mer kostnadseffektiv. Det er ikke lenger utelukkende domenet av store plateselskaper .
Training
Det finnes en rekke musikkproduksjonskurs som tilbys over hele USA Noen kurs blir drevet av anerkjente universiteter , andre ved privatdrevne organisasjoner. De fleste kursene har en tendens til å fokusere på fire kjerneområdene musikkproduksjon : Opptak og teknologi , låtskriving /komposisjon, performance , og hvordan musikkbransjen fungerer . Snarere enn å betale for å studere musikkproduksjon, er et annet alternativ å kjøpe den grunnleggende utstyr som kreves for å være en musikkprodusent og lære deg selv --- ingenting slår praktisk erfaring. Minste utstyr som kreves for å produsere dine egne baner er en anstendig datamaskin ( 250 GB minne , 1 GB RAM) , musikk programvarepakke ( Cakewalk sonar studio for PC, Apple Logic Pro for Mac) , MIDI interface , Mixer og mikrofon.