Les den grunnleggende strukturen i salmen . De fleste salmer har 3:57 vers og ett refreng. De vanligste taktarter er 3/4 og 4/4 , også kjent som vanlig tid) .
2 De fleste salmer er satt til musikk. Noen inkluderer chants , ment å bli sunget uten piano.
Bestem forholdet mellom melodi og tekster . Forfattere ofte bruker trinn og hopper for å uttrykke følelser av ordene . De bruker også akkorder som ikke er i nøkkelen av salmen å legge til farge og /eller forsterke budskapet i sangen. Noen valg må bare ord , indikerer sang bør være a cappella .
3 Kor ofte synge til pianoakkompagnement å følge struktur og melodi med harmoni .
Når du har en god følelse av meldingen skal formidles og forholdet av musikken til det, kan du ta avgjørelser om dynamikk og frasering og balanse. Hvis du følger et kor , spille alle fire deler likt er bra . Bringe ut alto eller tenor å bistå med harmoni på slutten av en setning er OK. For noen sanger , versene er veldig innadvendt , og refrenget er mer utadvendt i tonen . Justere dynamikken litt er en måte å bringe ut forskjellen i tonen i hver del .
4 Balansering og stemmebruk krever øvelse for å lære touch.
Sørg for å være musikalsk når du spiller. Får bare litt mykere på slutten av hver setning vil hindre høres hakkete eller klumpete . Også bestemme når man skal hente ut bassen . Noen bevegelse av bassen kan være rik for farge og uttrykk . Bringe ut helt nederst for to eller tre mål er OK så lenge du går tilbake til balansen når du har justert voicing for å tillate å bringe ut fargen i musikken. Det samme kan sies om alto og tenor . Hvis en linje trapper opp har sharps eller leiligheter som ikke finnes i nøkkelen , og bringer dem ut for uttrykk beriker sang av koret .
Bilder og nye salmer
5 lovsanger og worhsip inkluderer både private låtskrivere og utøvende musikere .
Les stilen forfatteren av sangene . Det synes å være større variasjon av forfatterskapet i lovsang og tilbedelse .
6
Tenk hvilken del av musikken er å supplere den melodien. Med lovsang og tilbedelse , det er mer indre voicing som ikke nødvendigvis fungere som musikk for vers. Du må vite hvilke musikk er for sang og hvilken musikk er for uttrykk.
7
Når du har lært hvordan de skal følge skrive for versene og for uttrykk, kan du bestemme hvordan du vil stemme delene. For eksempel, ville du få ut melodien i høyre hånd og støtte bass harmoni i venstre hånd. Men de indre stemmer vil være litt roligere siden de er for bakgrunnen i stedet for faktisk ekspresjon av teksten. Voicing betyr å bruke mer press , eller mer kraft på ett aspekt av et musikalsk arrangement enn i en annen.
8
Pass på å bruke tid på å lytte til innspillinger av sanger. Det vil hjelpe deg å lære hvordan man skal håndtere notene ordning der flere instrumenter av originale arrangementer har blitt redusert til et piano poengsum . Ser på piano noter mens lytting er også nyttig fordi du kan se sammenhengen mellom melodi og akkompagnement , samt høre det .
9
Hvis du tok noen pianotimer , men har problemer med å lese notater eller forstå fortegn , kan du få grunnleggende musikkteori bøker for å bistå med tekniske aspekter ved lesing. Hvis du trenger hjelp med balanse av lyd mellom høyre og venstre hånd, eller hjelp med å velge riktig grep og håndstilling , ta kontakt med en lokal musikk foreningen om å finne en musikklærer.