Hvordan lage din egen type musikk

Før det er mulig å skrive din egen musikk, må du først vite om musikken som allerede eksisterer. Det er flere fag som komponist kan studere for å lære å skrive sin egen musikk . Tar tid å utvikle en solid forståelse av fortid og nåtid av musikk kan hjelpe gnist ideer til fremtidige prosjekter og hjelpe deg til å utvikle din egen musikk . Instruksjoner
1

Study musikkteori å lære om prinsippene for akkord konstruksjon og progresjoner . Ved å lære ikke bare hva akkorder er, men hvorfor de eksisterer er en viktig del i å lære å skrive din egen originalmusikk . Det er godt å vite om store og små , ​​utvidet og redusert akkorder , men komponisten som forstår hvordan de forholder seg til overtone serien vil være i stand til å skape nye akkorder .
2

Studerer kontrapunkt er neste skritt mot å utvikle en solid forståelse av musikk. Kontrapunkt er hva komponister som Haydn og Mahler har studert for å lære hvordan uavhengige linjer kommer sammen for å skape harmoni og melodiske linjer. Kontra vil lære komponister om riktig stemmeføring og hvorfor visse bevegelser er å foretrekke fremfor andre. Igjen er det viktigere å være i stand til å forstå hvorfor noe blir gjort enn hvordan det gjøres .
3

Study musikalsk form for å lære om hvordan bitene er satt sammen. Mange komponister har gode ideer , men de vet ikke hvordan du effektivt presentere dem for publikum . Dette er et svært viktig tema for enhver komponist , da det vil lære dem prinsippene om hvordan musikk er satt sammen på en stor skala . Komponistene vil også lære om de mest vellykkede former i historien , slik som binære, trefoldig , sonate , aria og konsert.
4

Finn en privat instruktør for å begynne å lære avanserte konsepter som ikke er tilgjengelige i de forrige trinnene . En privat instruktør vil ta den kunnskapen du har lært og hjelpe deg å støpe det inn i en original og sammenhengende stil av musikk som er helt din egen. (Se Referanser for instruktører . )