Arts >> Kunst >  >> musikk >> Live Music

Hvordan improvisere Spille Saxophone

Selv om gitarer lenge siden erstattet saksofoner som moderne musikk primære instrumental stemme, har ett aspekt av horn spillerens stillingsbeskrivelsen ikke endret - evnen til å improvisere melodiske linjer som løfter en sang til et annet nivå . Enten du spiller jazz , eller andre typer musikk , vil dine improvisatoriske ferdigheter ofte bestemme hvor mye arbeid du plukke opp. Instruksjoner
blir kjent med Horn
1

Bli kjent med din horn til du finner veien rundt på tastene med flyt og fart , som er to kritiske komponenter i improvisasjons ligningen. Jo mindre tid du fomle rundt , jo raskere du kan reagere på det som skjer på musikkpaviljongen .
2

Forstå hvordan musikk skapes , og vekten som kreves for hvert enkelt musikalsk situasjon . Vestlig musikk er basert på 12- tone skala , men jazzimprovisasjon er bygget rundt syvende skalaer - forlater du syv notater distribueres. Dette betyr at noen notater vil jobbe mindre også, slik som de kvarter og sjettedeler mer vanligvis forbindes med klassisk musikk
3

Start med å memorere blues skalaer - . Som er bygget rundt flatted først, tredje , femte og syvende notater - og gi grunnlag for boogie - woogie , R &B og funk stiler. Lær forholdet mellom tonene av hver skala som du mestrer det. For eksempel er blues skalaer basert på I- IV -V akkord mønstre , eller den første , fjerde og femte notater.
4

Kjøp en instruksjons CD som lar deg spille horn linjer off bass og tromme backing spor - det er en flott måte å få føttene våt før du hopper inn i ilden med en ekte band. Spill praksis økter , også, for å få en bedre følelse for å bygge soloer og løse notater.
Buld Solos som en erklæring
5

Lær forskjellen mellom skalaer og moduser --which er vanligvis bygd rundt roten notater av en større skala - og er hendig for å spille solo over i rask bevegelse akkord endringer . Men skalaer forbli den foretrukne impro metoden, fordi du ikke vil alltid ønsker å starte spille solo på rot notere en akkord - og ikke alle endringer egner seg til den modal tilnærming
6

Approach . soloer som en melodisk uttalelse med en begynnelse, midt og slutt - ikke banke ut en haug med notater som ikke har noe å gjøre med hverandre . Det er der kunnskap om akkorder , nøkler og hvordan de fungerer sammen er avgjørende - særlig i jazz, hvor akkord sekvenser endre seg raskt og dramatisk
7

Innse at "less is more" - . Store kunstnere som tenorsaksofonisten John Coltrane praktisert dette prinsippet gjennom hele sin karriere. Spille færre notater og uttrykk gir musikken pusterom , og skaper rom for en spenning og utgivelse som åpner større muligheter for individuelle uttrykk .
8

Ikke bekymre deg når du blåser en feil note ( eller " musling "). Prøv å omgruppere ved å blåse kromatiske setninger eller passerer toner ( såkalte , fordi de hjelpe deg å få til neste note) . Hvis du ikke kan komme seg, ikke slå deg opp - læring på musikkpaviljongen er grov til tider, men det er ikke noe bedre sted å gjøre det

.

Live Music

Relaterte kategorier