Tidlig lyd filmer virkelig hadde bare to elementer: lyd og musikk . Lyden kom fra live-opptak på settet . Hvis noen droppet en tallerken i live-action scene, ble lyden av at fatet permanent blandet med ( " gift " ) dialogen . Etterpå, i et eget studio , ville et orkester spille inn musikken til filmen , og til slutt musikken ville være gift med lyden og dialog i en enkel blanding studio. Opprinnelig var disse mono mikser av elementer på såkalte dubbers , enheter som ligner på filmen projeksjon enheter som brukes på kino , bortsett fra at de holdt film lager med innspilt lyd bare elementer .
Utvikling av Film Sound
etter hvert som filmer og filmgjengereble mer sofistikert , vokste etterspørselen etter bedre filmlyd . Omsider SFX og dialog ble nesten helt atskilt for å tillate mer klarhet og mer overbevisende realisme. Mens noen live lydeffekter ble beholdt i live-action dialog , andre lyder i filmer kom fra lydbibliotekene - forhåndsinnspilte lyder katalogisert for bruk - og fra foley spor , lydeffekter utført av Foley spesialister i et platestudio i synkronisering med en film av live-action .
Impact of Digital Technology på film Sound
Begynnelsen på 1980-tallet , ble filmlyd stadig mer digitale , noe som betyr at de fleste analoge lyder stammer mikrofoner , enten på en live -apparatet eller en foley lydbilde . De enorme 35 millimeter lyd dubbers fra fortiden er nesten helt utryddet , erstattet av stativer av datamaskiner og manipulert på digitale miksere . Lydelementer for en typisk stor - budsjett filmens lydmiksen er blitt lagret på mange harddisker som er koblet til flere datamaskiner og blandet på en stor digital konsoll (150 separate spor eller flere) på en stor lydmiksing scenen. To eller noen ganger tre forskjellige miksere blande hver av de tre hovedelementer: . Musikk , SFX og dialog
Separation of Music Elements
Moderne filmlyd er ikke lenger i stereo . Det er to elementer som ligner , men ikke helt det samme som stereo , musikk venstre og musikk rett . Det er også et senter musikk fill spor, og en lavfrekvent spor med lydelementer lavere enn en bestemt tonehøyde , ofte rundt 50 til 100 sykluser. I tillegg er det delt - surroundspor for deler av musikkmiks som vil komme fra høyttalerne til venstre og høyre for publikum . Disse elementene kommer fra såkalte stengler, eller individuelle stereo par . En typisk blandings sesjon kan ha disse individuelle stereo stammer : messing, blåsere, strykere , slagverk , vox ( sang og andre menneskelige lyder ) , synthesizer , lav frekvens og andre. Enkelte lyder er isolert på lavfrekvente spor før de er blandet; andre er elektronisk isolert fra andre stammer i blandeprosessen. Det er flere musikkspor, blant dem det som opprinnelig var live musikk lyder som nå er isolert fra den opprinnelige liveopptakog bearbeidet og pop musikkspor skal innlemmes i filmen mix .
Separasjon of Sound Effect Elements
lydeffekt elementer har proliferated enormt siden advent av digital lyd. Pionerer som Walter Murch , som lenge jobbet med Francis Coppola , og Ben Burtt som jobbet med George Lucas , opprettet et nytt felt med lyddesign , som la vekt på etablering av lydeffekter som en del av en samlet soniske lerret som tok lydeffekter fra bokstave reproduksjon i den realistiske lyden av Hollywood-filmer i dag . Individuelle lyd redaktører kan fungere for måneder eller år forbereder kilde spor som vil bli blandet og remikset lenge før den endelige filmen lydmiksen . For eksempel filmen " Apocalypse Now" hadde godt over 100.000 separate lydelementer . Til en viss grad kreativitet lyddesignere har uklare skillet mellom de tre tradisjonelle elementer: levende lyd , foley lyd og bibliotekelementer. Etter den tid den når mix scenen, kan en gitt lyd element har dusinvis av separate ferdigblandede kilder , mange hentet fra alle tre områder , modifiserte og deretter endret igjen .
Miniatyrisering av Film Sound
Hva har kommet for å bli anerkjent som en milepæl i film lyden var en tilsynelatende udramatisk vedtak fra Coen- brødrene, som bestemte seg for å blande film lyd for " Oh , Brother" i stor grad innenfor en rimelig datamaskin miljø ved hjelp av det som hadde vært antatt å være en semi - profesjonell lyd program , ikke helt passer for store filmer . Siden den gang har industrien flyttet mot mindre, lave kostnader musikk og lydkreasjon miljøer hvor elementene er ikke lenger blandet på en lyd - stadiet, men i løpet av en datamaskin. Mens store post-produksjon blande fasiliteter forblir , mange lyd redaktører sette opp sine egne hjemmestudioer og å gjøre faglig arbeid til en brøkdel av prisen. Tilsvarende , flere og flere musikklydsporfor fjernsyn og stadig for spillefilm ikke lenger kommer på et lydbilde med et orkester , men er laget digitalt i komponistenes hjemmestudioer . Mens mange av disse hjemmestudioer koste over hundre tusen dollar eller mer, mange gjør det ikke .