Hvordan å bruke datamaskiner for Komponering

Moderne komponister har ofte forlatt piano og begynte å bruke en datamaskin til å komponere musikk . Som enhver ny teknologi , det er fordeler og ulemper med å bruke en datamaskin til å komponere . Den største ulempen er at komponisten kan også enkelt plassere vilkårlige notater i stillingen uten intensjon. Fordelen er at en komponist med litt instrumental erfaring kan skrive musikk som ellers kanskje ikke ville være mulig. Men med en kompetent komponist , er det mulig å bruke teknologi som både beriker og gjør skrive noen mindre kjedelige chore.Things du trenger
Notation program på
Vis flere instruksjoner
1

Velg en notasjon program som passer dine behov og ditt budsjett . De beste programmene på markedet er Finale og Sibelius , som begge blir brukt av forlag . Hvis du er på et budsjett , er det et gratis alternativ som heter Musescore . Alle disse alternativene er egnet for komponisten som ønsker å skrive avansert musikk.
2

Lær å bruke programmet ved å følge tutorials som kommer pre -pakket med hvert program . Tilbringe noen minutter kommer over det grunnleggende vil gjøre skriftlig mer produktiv . Komponister bør lære hvordan du legger inn notater, viktige signaturer , tids signatur , leiligheter, kryss og artikulasjoner i partituret .
3

Begynn å skrive ved å legge til en stab i partituret . Denne prosessen vil være forskjellig for hvert program , så pass på å sjekke dokumentasjonen som følger med programmet. Skriv en melodi ved å klikke på den aktuelle noteverdien i score og deretter plassere den på de ansatte .
4

Rediger melodi å sørge for at den bruker riktig stemmeføring og vil høres akseptabelt å lyttere . De grunnleggende prinsippene for stemmeføring krever at melodier bruker for det meste trinnvis bevegelse, løse sprang og hopper ved å flytte i motsatt retning og holde seg innenfor behagelig rekkevidde av instrumentet .
5

Legg harmoni til sammensetningen av analysere melodien til å finne ut hva akkorder vil passe. Den første korde bør være en I akkord. I nøkkelen til C en jeg akkord er C -E -G . Akkorder bygge på skala grader i musikk, så i nøkkelen av C II akkord ville være DFA . Resten av akkorder kan være noen akkorder du ønsker , så lenge en av notene i akkordene samsvarer med en melodi notat. For eksempel, hvis hoved takt med melodien har en G , kan du bruke en I, III eller V akkord.
6

Skriv en tråkkfrekvens å avslutte melodi . De vanligste tonefall flytte fra V - I eller IV - I. En endelig klingende tråkkfrekvens vil flytte fra V - I. Eksperimenter med forskjellige akkorder ved å skrive dem i score og spille dem tilbake; når du finner en akkord som fungerer, hold deg til det . Dette er en av fordelene ved å bruke en datamaskin; du kan lene deg tilbake og lytte til din kreasjon.
7

Eksperimenter med avanserte akkorder ved å legge intervaller på en 9. , 11. eller 13. ovenfor roten av akkorden. Roten er notatet at akkorden er basert på . AI akkord ville ha en C som en rot og en 9. ovenfor er det en D.
8

Bruk dataprogram som en tekstbehandler . Du kan klippe ut og lime inn melodier og raskt inn i artikulasjoner bruke programmet notat og artikulasjon paletter .