gitar skalaer er veikart av gripebrettet , slik at spilleren til å forstå hvilke noter å treffe når de legger ut på en solo. Selv gitarister som ikke ønsker å studere musikk formelt skal lære grunnleggende større, mindre og pentatoniske ( "fem note" ) skalaer , for å få en følelse for de mest vanlige mønstre og koblingene mellom notatene . Et annet alternativ er å lære seg " blues " skala , som er kjernen i mye moderne pop og rock . Når du vet hvilken tast et stykke musikk er i, vil disse grunnleggende skalaer gi deg en direkte måte å nyte å spille sammen samtidig som at du kan holde deg à jour .
Key
nøkkelen av et stykke musikk er skalaen hvorpå den er basert på. Så, en sang i nøkkelen av G-dur trekker sine grunnleggende notater fra skalaen G , A, B, C , D, E og F # . Roten note ( " tonic " ) av denne nøkkelen er G selv. En sang i G vil vanligvis (men ikke nødvendigvis) bevege seg mot tonic notatet, som er den naturlige oppløsningen av en slik sang. Et eksempel er The Velvet Underground er " There She igjen går ", som starter med en rallende innføring av A, C og D før slippe tilbake ( " løse " ) til G. Lytte til musikk , kan du finne det du venter på å høre en bestemt notat , som føles som det må nødvendigvis være hørtes . Hvis det er tilfelle , hører du en " tonal " brikke .
Alternativ stemming
Standarden gitar tuning er eadgbe , en all -purpose tuning som gjør at de vanligste akkordene skal høres relativt lett, spesielt med " sperring " A eller E form på ulike frets å endre tonehøyde . Men folk gitarist Davy Graham populariserte begrepet retuning gitaren til mer " åpne" stemming, for eksempel DADGAD . Metall og tung rock gitarister , i mellomtiden , ofte detune sin gitar til "drop D" , som gir en mørkere, dypere lyd. Gitarister bør ikke begrense seg til standard tuning , som det er mange forskjellige stemminger å utforske. Men vær forsiktig så du ikke å prøve å tune en streng opp for høyt , som du kanskje snapper den .
Innovators
Mange gitarister har gjort sitt beste for å vri ny høres ut av instrumentet. Et godt eksempel er Sonic Youth , som gitarister Lee Ranaldo og Thurston Moore har prøvd teknikker som " saging " strengene med en fiolinbue , samt bruke en mengde effektpedaler og alternative stemminger . Et problem med læring gitar teori er at det kan føre en spiller å føle seg " innestengt " av for mange regler . Ifølge Sonic Youth trommis Steve Shelley , mange band " rehash ting som har blitt gjort en million ganger før . " Bare fordi du har lært en bestemt skala , eller er klar over at et spesielt merke vil definitivt jobbe , prøv å ikke falle i fellen med å automatisk bruke det uten å tenke.