En sceneoppsetningen er skrevet med forfatteren eller dramatikeren bestemme hva hver karakter vil si i gitte situasjoner. Det er to hovedmåter å representere dette; Den første er å skrive karakterens navn i midten av siden og deretter hans dialog direkte under begynnelsen på venstre marg . Dette har den fordelen av å gjøre det klart hvis linjen er neste og gir enkel følgende av stykket under øving .
Men den mer vanlige formen i playwriting med karakterens navn til venstre , og deretter hans dialog på linje med TAB til høyre. Dette er det er mindre sløsing med plass på siden og mer dialog kan monteres. I tillegg til dialogen , kan dramatikeren satt i ulike retninger i kursiv eller parenteser . Disse retningene kan håndtere følelser og bevegelser som representerer betydningen av stykket . Sceneanvisninger bør holdes til et minimum , men som regel i en publisert lek, sceneanvisninger i kursiv er de av den første direktøren at lek .
Screen Play
Skrive en skjermen spille avviker igjen fra et teaterstykke . Forfattere av skjerm spiller har uendelig mye mer frihet til å innlemme synet og lydene av naturen i sitt forfatterskap. Screen leke forfattere på den ene siden står fritt til å ta sine spille utendørs eller til eksotiske innstillinger, men betydninger og nyanser vil være mer subtil. For eksempel kan en film scene har et kamera panorerer over en skitten gate som en mute uttalelse av mangel på sanitære tjenester .
Skjermen forfatter av skuespill kan også omfatte veibeskrivelse til skuespillere og regissører om hvordan de tror hver rolle og scene skal spilles , men , til slutt , med mindre dramatikeren er faktisk dirigere produksjonen , vil styret gjøre som de ønsker og skuespillere vil tolke sine karakterer .
skjermen spill bør settes ut i en lignende måte som sceneoppsetningen bortsett fra at forfatteren må gjøre tydelige skiller mellom scener. Skrive hver scene i sin egen mini skjermen spille pakken vil avklare eventuelle misforståelser . En klar kunnskap om å dirigere teknikker er en klar fordel som , når du slår en roman til en skjermen spille , kan du ordne scener i den rekkefølgen en regissør vil filme dem til å fremskynde produksjonen.
Radio Play
En populær form for playwriting tidlig i det 20. århundre var hørespill . I denne sjangeren , er publikum bedt om å forestille handlingen som de lytter til dialogen og de avslørende lyder av handlingene i skuespillene . Et hørespill forfatter har også mer frihet i innstillinger enn dramatikeren gjør, som scene endringer kan bare gjøres ved å legge en fortelleren til å beskrive endringer eller skrive endringene på scenen i dialogen . Play skriving bør settes ut på en lignende måte som scenen spiller med flere signifikante forskjeller . Karakter navn bør settes på venstre marg og fortrinnsvis i store bokstaver for å unngå forveksling med dialog. Når det er en lyd i spill , bør det være skriptede akkurat som et tegn ville være, men i stedet for karakter navnet , er bokstavene FX skrevet . På denne måten vet produsenten at en effekt skal settes inn .
En god idé for hørespill , spesielt komedier er å dobbelt mellomrom mellom tegn , som aktører vil ofte ad lib linjer som en regissør kan være lurt til skript i stykket .
til slutt , er timing viktig i et hørespill . En maskinskrevet A4-ark med enkel linjeavstand dialog vil vanligvis vare minutt, men pass på at du tid sekvensene og vet hvor lenge de spiller vil ta på lufta.